中国动画，给你一条我的路！——兼评《风云决》

      中国历来都有“隔代评史”的习惯，凡是要对一个人或一件事，做出一种好或坏，是或非的评价，都要三缄其口，所谓“春秋笔法，微言大义”，简单一个字就要概括现实的模糊性和复杂性！现代人没了这种习惯，快餐时代的快速文明再加上中国快速的现代化进程，让现代人汲汲于出名；别人不炒作他，他自己也要炒作自己。所以这个时候，惶惶于混沌的信息世界，很多言论都会被人匆匆评价为“虚言妄语”。但我们要有自己明确的立场和清晰的判断，从纷繁复杂的信息里提取能为我所用的知识。

     这是一个真正大众看电影的时代，不用花费高额电影票进电影院，拥有电脑就可以随心所欲观看的这种简单方式让我们的观影经验极大丰富，口味也越来越刁钻。同时这也是个大众评论电影的时代，网络为我们提供了一个广阔的平台，谁都可以在这个平台上发表自己的评论，各抒己见，谁都有三分道理。我们不能将自己的意见强加于人，要以开放的心态接受这种大众评论时期的到来，有人关注，才会有人建设，就像鲁迅说的，“世上本没有路，走的人多了也便成了路”（借大家之言来论证自己的小意见，见笑见笑）。

     对于整个中国动画产业而言，《风云决》就是一次投石问路。它的经济效益会在7月19日上映后立即显现，但它给中国动画电影带来的启示却是长远的，是需要中国动画人好好思考的。这种影响未见得是好的，也有坏的，但坏的启示往往对后来的电影更有用。

     在人物造型上，《风云决》的主要人物造型深受日本动漫影响，借鉴痕迹明显，观众对这种偏日本的动漫造型买不买账，次要人物造型的中国式会不会更让人喜欢；在故事题材上，采用魔幻与武侠并存，习惯于香港武侠片的观众对复杂的灵异逻辑的接受层度，都会为未来中国式动画大片的制作走向提供一个例证。这只是对影片静态工作的描述。关键一点是《风云决》对视听元素的把握，也值得后来者借鉴。虽然从整体上来说，《风云决》并没有完美地应用所有的电影语言，但它还是一部合格的电影。片中关于动作的剪辑紧凑洗练，节奏明快，一路高昂的打斗将真人电影不可能达到的动作一一演练，还有电影中的几个转场，从敖决在皇宫前大战兵士的镜头，逐渐上升，直到镜头如天神鸟瞰着皇宫，风雨如晦，仿佛上苍都在不满皇帝老儿滥杀无辜，随后叠化到敖决的卧榻上。原来卧榻的形状与高空鸟瞰的皇宫形状一模一样，这是非常成熟的电影语言。还有一些用来表现人物理想和心理的场景，画片给人一种跟着镜头飞翔之感，辽远开阔。片中这种纯熟的语言并不多，但足可见的这些制作动漫的年轻人开始明白了动漫电影的要义，为以后的中国动漫电影培养了一批有电影意识的画者。

      另外《风云决》中使用3D技术制作的动画片场景，将漫画里描述的乐山大佛、天下会等场景，及后来动画片另加人物——敖决的拜剑山庄，一并再现于银幕，又培养了一批有经验的3D动画制作者，还探索出一种具有表现主义倾向的漫画风格。它区别于传统“中国学派”对仙界，魔界的表现，利用高大，突兀的建筑，满目疮痍的土地，带给人们一种末世荒凉的感觉，对丰富中国动画的银幕风格也是一种有益的尝试。

     在经历了2002年《英雄》之后6年中国式大片洗礼的中国电影市场，电影票房好，并不只是由于电影的质量，电影的宣发引起了电影人前所未有的重视。在这样背景下诞生的《风云决》，它的营销方式也将给以后的中国动画以指引和借鉴。

    总之，中国动画现在的尴尬境地不仅仅是技术上的，更是方向上的。我们有充足的人才来完成动画制作的每个环节。但是我们没有专业动画的导演，动画编剧。动画如果要上映，它就是电影，它要符合电影的制作规律，这是毋庸置疑的；但动画片又是特殊的电影，有它不同的处理方式。中国动画要往何处走，要建立在千千万万动画人潜心“攻关”的基础上。从这一点上讲，《风云决》无论风格，还是技术，对于每一位置身其中的工作人员都是一种有益的经验。后来如有成功之作，他们参考的先辈作品也必有《风云决》。