揭秘日 · 全部短评

丹尼盗宝得罪人，玛丽直播跳大神，二人联手揭真相，一起整个大新闻

这部片告诉我们数学家其实是翻译，通灵者想要触达世界还是要靠新闻业！（bushi）最后30分钟跟着激动得热泪盈眶，这部戏的核心是人类精神世界里，自古以来的，本能地，对非我族类的神奇智慧生命想象（落点到现代，其中一支进化为外星人流行文化），终于有了回应。导演不愧是电影大师，最后30分钟真的鸡皮疙瘩起来了，疯狂脑部高潮。

在影片后半几乎进入梦乐园又或小鬼当家一样的展开里，我们会说，一部醇厚的几近失传的old time电影。尤其当它处理的，还似乎是一个极具当代性的主题时，但史匹堡用以和在普遍怀疑论氛围下升腾的各式阴谋论对抗的，却是一个孩童的轻信，因此，根本不尝试去对双方动机再做任何无谓的揣测，就像外星人根本不是神秘的他者，而是一种爱的明证性（在这一点上，史匹堡比另一部“不合时宜”的电影《挽救计划》还要更诚恳，当然也更狂热）。不过说到底，最让人感动的地方，仍然延续了《造梦之家》，当摄影机又一次次做出不可思议的移动、穿越和旋转，围绕人物、跨过障碍、展示新的障眼法和观看世界之运动的方式时，史匹堡重新诉说着他对电影——这一既可还原为最上手器具，又有改变一切事情的奇迹能力的玩意儿——的爱和依赖。

没想到好莱坞1926年就能拍出这么有想象力的科幻电影了

说实话，这电影能打五分属于是真不要脸了，祸害观众

外星人故事就是美国人的神话传说，超级英雄是美国人的侠客，政府阴谋论则是美国人的乡野志异。如果各国人民在不断复述各自的传说，美国人也在一次次重写他们的神话，斯皮尔伯格显然想讲一切放到一个集大成的框架里。他这次讲的也是一个相当美国的故事，被命运选中的小人物，以及，哪怕在社交媒体大行其道的当下要撬动世界的还是传统媒体。因而这或许是老套而冗长的，但某种意义上，它仍是精彩的。

将近150分钟，就换来了一句：listen…

# IMAX 不断强调相信和共情的力量，却一用再用超自然的脑控设定操纵角色的意志（以顺从剧情的发展），用大开大合的调度逼迫观众在毫无酝酿的前提下煽发出所需的情感。和宗教佯装对抗后轻而易举地合流（男女主在漫长而空洞的冒险后成为亚当和夏娃）；拍到最后，揭秘之时，人类知晓宇宙中其他智慧生物存在的那份感动，被对人体实验对象的怜悯（集中营之殇？）全然替换。比起科幻更像一种传教片

片子的重点并不在外星人身上，它要讲的是实际是人类究竟应该如何理解我们自身的存在，如何看待我们在宇宙族群中的位置，应该用一种什么样的姿态去拥抱未来。人类无疑是宇宙造物的杰作，但这样的杰作就如恒河沙数。最后的留白也很高级，一如剧情照进现实，在真正的大揭秘来临前，真相就是被掩盖的，揭秘会导致的后果也没人可以准确预测，而这些就是导演要留给每个观众自己思考想象。但无论如何，大揭秘终究会到来，可能是吹哨人的爆料，可能是某天各国联合披露，也可能就是明天，是一艘飞船直接降临在闹市区 …… 无论是哪一种，总有人在试图勇敢地说破真相，人类也总有一天要直面深邃到不能想象的宇宙真相。

就算是外星人搞教育也是：男生学理科，女生学文科。。。

外星人爱好者狂喜，竟然没觉得冗长，反而还意犹未尽，只是所有的东西都太过陈旧了，爆料是必须要通过电视台吗？还是觉得网络上传的玩意大家可能会只是当个笑话看看。

我能明白斯皮尔伯格想要拍一个外星人秘密揭露过程的社会学景象，他关心的既不是地外文明存在与否或是以什么样态存在或得知之后未来未来会如何，他关心的只是（美国）社会各种人群对此的反应，降临派的、恐慌派的、掩盖派的、还有男女主这种接触后的先知派。片子因此在外星人想象上没能超越《ET》、社会反应的设定上远不如《第三类接触》、神学与精神性探讨上败于《超时空接触》那这片子究竟是个什么东西？我想可能更多是一种社会心态的反映，它焦虑的与其说是地外文明 不如说是（美国）人类社会本身，在这点上片子完全属于《小丑》《洛杉矶劫案》之列 连色调都很像

IMAX。两星半。说实话并不难看，大多数时候调度也是在线的（比如脸叔黑进修女意识的那场戏是能当拉片教材来做分镜教学的）。很大程度上还是在延续斯皮尔伯格不变的主张，为幻想的精神披上童话的外衣，童话总能安抚面对未知的心灵，这里没有什么是真正危险的。最后那场直播的高潮戏，女主持人看着外星人遗骸和ufo坠毁的影像资料便开始蓄泪，斯皮尔伯格迅速完成煽情的转向，全世界陷入同一种情绪，老斯的目的终于达成了，这也属于童话般的感染力。一个怀有正义感的技术人员原来就是天选之人，他其实早已被选中，注定要站在人类和外星文明的交汇处，好吧现在还有人在写这么老掉牙的设定。这就是一个顺势而为的保守叙事。btw令人困惑的是从开场第一镜我们就在被摔角手暴揍，谁揭秘一下这是在干吗… 显然它并不具备富勒《裸吻》的那般颠覆性意图。

我理解这不是一部大众期待中的斯皮尔伯格电影，但它实在是太！好！看！了！像是对当下好莱坞用特效营造感官刺激的一次反书，片中几乎所有的惊奇和趣味都源自于更为朴素的文本和视听。 前半部很多地方让我想到黑泽清，用“概念”制造陌生的恐惧，在日常空间里书写秩序的坍塌。童年小屋一段则是《造梦之家》的复写，对造景术的虔诚膜拜，回归电影诞生之初的魔力，去欺骗人眼，去打破边界，去制造未知。 根本不是什么廉颇老矣的自我重复，80岁的斯导用无与伦比的创造力完成了又一次的自我迭代。

在伦敦看了首映，看到了Emily表演的另一面，说外星语挺搞笑的，可看的商业片

男女主的能力和经历结合起来就是一“现代耶稣”，只不过这个耶稣变体传播的不是神谕，而是来自地外智慧生命的信息和真相。影片用一种很宗教性的方式去讲述第三类接触，却无意创造新的信仰，而是试图讲述一些本质性的共通点，比如“共情”。片中还透露着老顽童斯皮尔伯格一贯对孩子的偏爱、对童真的称颂，被外星人选中的总是孩子，接近外星人的“途径”是回到童年。观看这部老派的电影也有点接近儿时在电视上看科幻片的感动

不像是23年刚写的剧本，更像是83年定稿的剧本终于想起来该拍了。

整个电影有一种世纪初的老派气质，和纯真幻想

是对神失去信仰，还是对人类失去信心？斯皮尔伯格依旧可以把每场戏拍得好看啊，第三幕又如此温暖老派，把新闻播出的工作过程事无巨细的拍下来，试图回应一点撕裂的当下，而聆听和凝视是当下最重要的动作。很多地方特效和 CG 有一种故意虚假的感觉，因为奇观并不太重要，重要的是剥削的过程。

整个片子的气质都透着一股老态龙钟的暮气，既缺乏叙事重心，也谈不上张弛有度。故事像一卷永远扯不完的裹脚布，漫无边际地铺陈着，节奏松散失控，想到哪里拍哪里。那些被反复渲染得神乎其神的概念，最终拆开包装后却并没有多少新意，就连作为重头戏的外星人形象也缺乏想象力，甚至很廉价。最后还摆出一副郑重其事的揭晓宇宙终极奥秘的架势，结果就这？科林·费斯带给我一种没看过剧本就来演的拙劣感。