永不消逝的电波 · 全部短评

比较失望，非要插入的非舞剧片段感觉是是抖音年代短剧的质量，但演员真的是好演员。

不知所谓的剪辑和廉价的特效，还不如好好拍个官摄。各种歹毒的俯视视角真的让我想挖开导演的脑子看看到底是什么构造；看到“安全出口”四个字瞬间什么情绪都没有，笑得要鼠 一星是给舞剧和演员的，还是剧场见好

导演对红色题材好剧的糟践可以被判定为战犯了，拉出去吧

难看，男凝视角下的解读

怎么能有人抄98分的试卷抄出20分呢？

舞剧有多好看这个就有多难看，在剧院哭的多惨看这个就有多崩溃。尽管做好了“我倒要看看到底有多难看”的准备，但还是被创飞了。槽点太多以至于不知道从哪开始吐槽。怎么会有这么难看的东西！ 刚开始十分钟我一度认为是宣传片，往后看，好家伙，宣传片我都要骂拍的烂的程度，地方剧院的宣传短视频都比这个好，我那么俩大首席全A的卡是这么给你用的吗？韩真当时含着泪说无愧于舞台，郑大圣，你无愧于荧幕了吗？你拍这片子的初心是什么，目的是什么？你有没有为这部剧流下泪？前有八一厂那么好的电影，后又有这么好的舞剧，然后你拍成这样？？？我承认舞剧电影是一个创新，但在这片子里我看不到一点诚意！如果一个路人偶然在剧场看了电波，那他大概率会入舞剧的坑，但如果一个路人不小心看了这个电影，那这人大概率后半辈子都不会进剧场。

特地去标放看的 浪费生命😪

对这个片子的预期是九月开演在即，所以可以先看看它到底值不值得入场；但最后的效果来看，它好像并不足以形成足够的说服力。最大的问题就在于它在结构上相当混乱，它的定位并不是“官摄”也非完全剧情化的舞蹈演绎，时而是插入的伪记录、后期精心拍摄的镜头；时而把视角切给剧场里的观众，不太明白这么做的用意。至于最终让演员跳脱出故事本身的时代，站在当下城市用电码敲击出更具现代意味的单词更是最后暴击——不然你去给王力宏名曲补拍MV吧。从《1921》开始，郑大圣什么都做不好；不如休息和先思考下，再出来。

光看这名字，吉米他哥查克就想冲一星了

舞蹈很美，但仅限于此。

如果不是不能打零星

单位组织的，红色观影。呈现的方式很新颖，放大了舞蹈剧的优点，也放大了电影的缺点。电影本应该是观众的视角去观察故事的发生，结果电影最后出现了“安全出口”，出现了舞台下的观众，那我是什么？ 舞台剧夸张的肢体动作、两位主演眉来眼去的交流、以及最后的那个forever love，都透漏出一种和革命电影不搭的气质。

新电影版的电波不如孙道临老师的电影版和舞剧电波。最大亮点是在电影里见到了足不出包邮区的邓韵姐。运镜稀碎，舞剧里的高光片段支零破碎，巨大的剧院安全出口灯晃到了观众脸上。下雨的雨滴、天台的朝霞，以及双人舞的背景板简直是ktv展板，床单开花的设计简直是侮辱观众。导演是不懂电波的，也无法共情，在他的解读下，女性是站在男人背后的影子，女人好看就行了。结尾的“love you”“forever”太可笑了，一部革命电影，爱与信念，最后变成了恋爱故事。

这么反电影反影院的东西放成上影节这么个A类电影节的开幕片，还好意思“舞剧电影”，电影又被一个艺术门类强奸了。大红的海报但走的是艺联而不是人民院线，真有意思。

既不能称为电影，也不能称为舞剧

伟大的是这段历史，精彩的是这部舞剧，优秀的是演员，垃圾的是这部所谓的电影。导演根本就没有想好舞剧这个舞台形式如何在银幕上、实景中表现，于是只能采用拙劣的快速剪辑、混乱的场景融合来缝合舞台和实景，带来的必然是割裂的情绪、破碎的表达和浑身不搭界的镜头语言。一句话，这也叫电影？

如坐针毡

观看过程简直就是三如，如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉，全片最佳应该就只剩音乐了，而且因为别的部分太糟糕，甚至没办法感受舞蹈本身好不好

请大家还是去看舞剧版吧

把这么好看的舞剧拍的这么难看也是挺不容易的，总是莫名其妙来点突兀的老镜头，实在是搞不懂是在干嘛，镜头画面剪辑，一塌糊涂