技术提炼与总结

一些难控制的镜头，仍是用image2固帧后生成，因而噪点问题严重。

一些对话戏的后景与人物有轻微的割裂感（光线、图层），应该是控图时强行限制加入图片为后景，而没有进行2.0色调与质感适配，导致割裂。

避免方法：人物资产与场景资产改光。

影片的光影控制很棒（例如雾气、带密度的空气、人物在林间脸上的树影叶隙）。皮肤轻微油感属于2.0正常影调。

仍然存在视频模型直出的同机位跳切、或跳轴等问题。少数因遮瑕而快切的镜头实在有点过碎（例如蝶衣接阿朱的花竟然切了不同轴线的3刀）。

避免方法：生成时控制某些镜头的时长，加入时长限制的提示词。（例如，拿花的近景我需要3秒时长，不切镜，人物B的手从画右下角入画，将一束花递给画左上角在画面中的人物A的手。）

贴近传统影视的视听语言、摄影机调度，并且加上真人配音，可以极大程度削弱ai感。

表演上一些AI演员的“轻微惊讶”，“轻微怜悯”之类的表情（小情绪戏、微表情），通过迁移后仍难以达到真人质感，总显得夸张，还得精修。

AI做周星驰类无厘头喜剧的表演难度极大（比如里面的高僧角色）。

目前测试下来，表情做提示词需要下大功夫，需要写清楚面部哪一块肌肉在动。

梦境满是蝴蝶的戏份的对话戏质感与光影控制很棒，应当是进行了人物与场景资产控光。

少数镜头帧率不一致，有概率是模型直出帧率为30（2.0大多影片都会出30帧，剪映的序列条也默认是30帧），影片制作时导出帧率为24，所以某些远景、人物在后景中的运动有轻微掉帧。

避免方法：剪辑时注意导出的限制固定位24帧。可以在生成端提示词限制帧率为24。

例如蝴蝶、鸟类翅膀震动，这一类物理运动的帧率与速度不好控制，2.0仍有僵硬感。（比如汽车的轮胎旋转）2.5略微改善。

避免方法：加入一些真实的物理效果、现实物理质感限制提示词。

一些模拟真实摄影机的光斑、手持质感、耀斑，实拍的一些光带来的技术缺陷，以及空气中的一些飞灰、颗粒，都在AI影像里能大幅度提高真实度。

比如使用手指在手心画符这类东西，需要写清楚，是哪根手指，从哪里画到哪里，不然微距镜头生成期间会穿帮。

环境部分过于3D，场景资产控制出了问题。

夕阳决战，最好每个镜头都写光线提示词进行控光，某些镜头中人物在夕阳下身上与面部的光线不对。如果需要讲求效率，则在提示词中写光线的来源最好是从何处而来。