你行！你上！ · 全部短评

疯马秀啊，你能上吗？你敢上吗？相声加小品，真的侮辱电影了哈。东北话又成刻板印象的好帮手了。又是喜剧又是政治寓言，真把自己当库斯图里卡了。还以为有多深刻啊，这烂大街的教科书版现代中国史谁又不知道呢。三问姜文：1. 郎朗知道自己的辛苦奋斗史被拍成抽象段子吗？2. 一大把年纪的还跟着新人导演学王家卫抽帧不嫌丢人吗？3. 怎么还地才上了，其实您是深柜吗？

姜文特妈拉屎还拉上瘾了。

这是一部聒噪而浮夸的电影。表演风格很浮夸，电影不是舞台剧，不需要夸张的表演来渲染，情绪太外放只会让人觉得很做作；台词很啰嗦，姜文一如既往的喜欢耍嘴皮子，用自以为很有趣的台词来装逼耍宝，实则聒噪得让人难受。《让子弹飞》的高峰后，姜文就一直沉迷在自己的“才华”里不能自拔，拍的作品一部比一部虚浮，这部更是尬得一批，郎国任被演得像个神经病，郎朗被塑造得和个二傻子似的。姜文或许想用黑色幽默的方式来拍部爽片，但情绪太亢奋，变成了“疯”片。

真是姜文露阴癖达到巅峰的电影

中国人自己的爆裂鼓手。或许再过十几年，或许再过几十年，这部电影就成了为更多人接受的经典电影。姜文真自信，在这么差的电影市场下还能向马丁看齐拍2个半小时时长的电影。

第一反应是感叹，这是多么疯狂的电影。纪实题材之下的预期和前几作肯定不同，没想到反而更加离谱扯淡。主要联想到两部电影。意识形态上，姜文还是那个爱讲政治隐喻的老登，但还好讲得不算太多，在《好东西》的美好世界里，坦率就能勉强活下去。风格程度按幕递进，东北小品，北京略显浮夸，到彼岸后彻底奔腾，面部和手指一同抽搐，创造国歌或者国民天才，看姜文1080度前空翻和拉皮德对垒机械化钢琴大擂台。

如果不解读，《让子弹飞》也是很有趣的电影，但如果不解读，《你行！你上！》就是很无聊，很吵的电影。#3.5

姜文的艺术风格是瓶好醋，郎朗的艺术人生是盘好饺子，礼盒雕满历史符号，最终呈现的滋味，却是一盘韭菜盒子。

隐喻啥的先不管，拍的挺有风格挺有意思，不比那些圈钱烂片强吗？

这片子跟朗朗或者是音乐都没啥关系，姜文只是需要一个从传统工业区走向国际的例子，去搞他那些花里胡哨的历史影射。竟然还有人说他这次是通过自嘲去反爹味，我看他恰恰想表现的是爹的不可或缺，至于朗朗开不开心不重要，甚至电影好不好看也不重要了。

我的眼镜用来辨别颜色，你的眼镜用来找准方向。在隔音的琴房，在倒影的天台，在邻居的楼宇之间，在旷日持久的霸台。你要拿出十根手指，你要垫高座位，你要踩上踏板，你要满怀爱恋。我活了一半有了你，你活一半却没了我，这是父子的半生缘。不用眼镜也能看清琴键，我捞着了眼镜，从此看什么你自己决定。

“阳光、鬼子、太阳”三部佳片封神之后，姜文用“子弹、一步、你上”烂片三部曲又滚下了神坛。全片全程急吼吼的狂躁背后，仿佛能看到导演无底洞般的心虚，生怕冷场一秒钟，观众就不拿自己当名导了。其实你真的已经不行了，不用硬上！

7.8 比如一种儿子对父亲或别的什么反复说出YES，极尽抽动狂欢浓妆艳抹之余带有一丝疲惫与伤感。剪辑与节奏很漂亮，在美学风格上高度自觉，没有太多包袱的通俗电影。偶尔背后显然有试图暗指的，但不说太多也无所谓，让太阳基于纪实的底子照常落下。

后悔没去电影院+1

汪洋恣意，汹涌澎湃，大概是《让子弹飞》以后体验感最好的一部姜文。很神奇，极致的爹味+鸡娃+政治黑话+雷人的设计点，但就是不让我反感。不敢想象这执行力放到其他导演那里得有多灾难。 但最最最最最重要的是——这已然是当下院线电影里，难得一见的作者电影了，是真正按导演的个人表达（或者说任性）拍出来的片子，哪怕与大众背道而驰、哪怕让大众困惑，但终于不是一部一群产品经理通过开会码出来的AI式的本子了，活人味儿十足。

任何王朝心态的电影我都无法评分

一首光热灼人的进行曲。太阳照常升起，红光剥夺了夫妻的亲密，也剥夺了朗父的视力，只留下一种持久的狂热。不停地同义反复，为的是强制地缝合言与名。 弹琴是自发的，还是一种面对现实的痉挛？（杜琪峰和拉皮德的方向）警察进门时弹《金色盾牌》。在筒子楼里弹《黄河颂》，钢琴被悬置。弹琴也可以打砸抢，是我在弹琴，还是达瓦西里在弹琴？ 美国在何处？东北少年永远走不出东北亚。（全片好像都是在北京拍的）所有人都会中文，没有比赛不行，合奏变成打擂台，拿二胡如端枪去白宫，非此好像就失去了某种原力。 结尾，字幕滚动，人民的隐秘的声音从《黄河颂》里冒出来。唱完，朗朗喊了一声“爸”，姜文胡闹式的让声音三百六十度环绕影院，就像曲毕用力拂过琴键。

普通厅，影片结束出字幕半场观众意外响起掌声，不带任何期待的我也并没有想象中那样讨厌这部作品，实际就是把《太阳照常升起》里房祖名学算盘那场戏的语气节奏无限拉长，只是此次台词的设计润色明显缺乏口舌快感与速度，作为姜文作品中与剪辑同等重要的用来传递作品某种亢奋而横冲直撞的精神状态的作品外观，刻意而做作的方言模仿更限制了对白的发挥，当然这次所谓的隐喻构建更多成为一种景观式的点缀，它们时刻提醒着观者充分调动大脑运转解读，哪怕只是空转，无论如何姜文电影还是来到了某种临界点，他极其直觉、自我、感性的荷尔蒙迸发式的影像让其电影依旧充满着华语影坛几乎独此一份的领袖偶像般的专制和疯狂，却也没法阻拦一种与时代背道而驰且愈演愈烈的自负空洞——他仍深处高墙之内，对外分享着愈加膨胀的优越、傲慢和虚荣，近乎一种特权电影。

与其说是政治隐喻，不如说是历史性寓言，斯科塞斯式的静帧有一些纪实叙事的史料感。它讲意识形态的代际演化，讲“争第一”和“要出名”的集体欲望，和一个时代向左向右的困境，扬子抑父，以登照爹，体现了某种温和转向：郎国任的焦虑和恐惧才刚刚开始。（PS：“你行你上”和“你行！你上！”是两个意思，叹号不可少。）

第5076-1.演员表里原来有:姜文马丽葛优赵本山雷佳音胡歌辛芷蕾宋小宝，现在知道少了谁。 2.依然是姜文标志式打鸡血的人物状态，话要不喘气地接住，不能落地下。还要彰显出荒诞味，最后朗朗扑到钢琴琴键的那一下夸张到顶点，要什么束缚？！已经摊牌了的感觉。 3.不由好奇朗朗妈工资到底多少钱，能养三个大活人还要在北京租房交钢琴学费。 4.像朗朗爸这样破釜沉舟的不多，不过惧怕失败确实造不出奇迹。主要还是孩子有天赋又争气，否则再努力也是白费。 5.早成名还是好，有名有利还能娶个漂亮老婆。