日光之下

C / 核心人物的状态实在是鲜活。女主的面容几乎被各种质态的光线包围着呈现出了雕塑般冷峻的、向内坍陷消融的效果；而面容之间碰撞、交织的张力也同样被熨帖的手持捕捉到。几个面容轮廓被突出、成为黑洞的时刻，也恰恰是人物的联结刹那间被嶙峋勾勒的时刻。视角编排得有点太满，试图在全知叙述下构造出青年群像，但实际上两个次要人物的描绘都还不够。这也导致结尾试图抽离人物去达到某种神明般的看视时，摄影机的扫视完全失效了。所以剧作可以更离散一点，更专注于核心人物细碎生活。另外就是声音设计似乎没有跟上剧作概念。磁带机的作用假如只是酝酿将舒未舒的转折，然后充当混沌梦境的背景音，那就太浪费了。

非常喜欢，这是少女成长的哑痛也是小城权力机制的隐秘规则，三人行关系微妙地在情敌与家人的感觉中徘徊，被拔掉的智齿犹如入海石油，是无可挣扎者在社会机器下失却生活的掌控力，也是成长时刻必然懂得的那些“不重要”。表演真好呀。

傍晚昏黄夕光照在墙上的光斑真的非常「燃烧」既视感，三人各怀心事沉默坐在这片光下，这段是我最喜欢的片刻；前半段富有生活质感的细节，以及对后文“大事”的隐约铺垫，都让人相当期待。个人欲望与社会事件糅合（“东北文艺复兴”的标志之一？杀人是必有的），乃是成也萧何败也萧何，线头太多无法合圆，经常莫名响起的配乐非常尴尬。几个较喜欢的意象：1、牙痛暗喻性意识的觉醒，成人的外化，结尾带血吃苹果很好；2、破碎的浮冰，一切行将分崩离析；3、雪地上死去的鸟，对应梦中和现实中同步进行的死亡。

前半真好。从火车的动荡转入镜面的平滑，外部的种种异质性（石油、朝鲜服、死鸟）都与智齿的疼痛连接起来，前一个镜头充满了冲突，下一个镜头就是女孩在阳光中安睡，广袤的世界就这样收缩起来。酒店拍得像个模型，落在外部的阳光方方正正的，一点也穿不透窗子内的黑暗——正是这样，我们才跟着女主一起在看。