一出大戏导赏笔记
含剧透 · 建议观影后阅读
豆瓣原文 ↗失意的戏剧人进入监狱组织了重刑犯排练了一部高度荒诞喜剧《等待戈多》
等待戈多讲述的是获得拯救的希望始终存在但却无法抵达,但是电影却展现出了这部戏剧带来的正能量的意义,演员们获得成长,得到救赎,获得自由的希望被满足。电影的结构与等待戈多戏剧结构形成了背反。
等待戈多的犯人成为了台下观众等不到的戈多,位高权重的观众却成为了等待戈多的焦灼的人。然而电影在结尾的剧情设计,导演的独角戏让观众们等到了“戈多”。
某种意义上而言,电影表达的内容成了对等待戈多主题的背叛。
浅焦:造成了人物和环境的剥离。我们并不了解角色们的过去什么样的社会结构令他们犯下了这些罪行。我们的认知被限定在了片中导演的认识,“他们只是我的演员”。
不满足:这个故事本来是一个高度社会化的事件(零工经济),但在影片中被限定成了一个艺术事件。
引发的一些思考:你以为你拯救了他们,但他们只是借此当作是自己一个逃离你们教化的机会。“每个人都有自己的目的”
传统意义上的艺术、人文主义、崇高的拯救生命的艺术,是否对于在极端痛苦生活的人们还存在?
经典传统艺术蜕变成了小众艺术,蜕变为了特殊人群去享有的特殊空间。被供奉在殿堂的艺术正在经历着某种坠落,和社会上的底层、弱势群体越来越多的结合在了一起(热爱文学艺术的农民工/热爱戏剧艺术的死囚),与原本存在着极大隔阂的人群产生着交流,并创造出新的冲击力。然而处于社会主流的人跟随着所谓时尚前沿在迅速转变,经典艺术是否因为进化速率太慢而被迫停滞在同样难以进阶的人群之中了?这样的错位在向我们提示着怎样的世界文化结构的变化?
敢于言说绝望的人内心才抱有希望。