阿尔法 · 全部短评

时空观非常复杂 对于爱的主题可能有些减分 完全转向了的迪库诺 大概率要向更加复杂的电影化程度推进

剪辑确实对于情感的累积和释放造成了巨大伤害，但还是掩盖不住温柔与隽永。感谢迪库诺没有像毕赣那样让我失望

love love love the perfect musicality...dancing till the world's end...and i still think it's an incest movie...

3/5。影片通过“石化症”、“血液传播”等隐喻意象，将青春期的迷茫、家庭创伤与社会的疏离交织成一个充满诗意的科幻寓言。然而，大量象征手法的运用也提高了观影门槛，叙事跳跃而抽象，更强调感受而非理解。这虽削弱了情节的清晰度，却强化了内在的情绪冲击。若以纯粹的逻辑审视，或许会感到迷失；但若以心灵去体验，便能触及那种关于失控、恐惧与成长的深层共鸣。

看钛时就感慨这世上还有拍身份认同这么认真的导演呢 还有把身份认同当成人必须面临之地狱般困境的人 导演展现的地狱为什么没人看得到 没人理解的了 我看到男学生说男老师gay时就又被拖回那个学校那个痛苦的身份认同被摧残的场所 更不要说sh能提供什么了 能承认的只有我把ta当作命运的一部分 导演处处展现神迹 忽略ta琐碎的镜头吧 得不到身份认同的人是异如传说里的鬼魅 人又怎么会如此麻木 朱利亚我爱这样的导演 我看不了一秒我泪永远对朱利亚的电影落下

#Cannes 78 🔟 更入流的迪库诺，议题更深入、更完整，且保有她的底色和signature。史诗级灾难，因为最大的恐惧不在外界，而源于身体和内心。生者比死者更害怕离别，所以一遍遍唤你回到人间地狱。想要和很多爱的人一起吃冰棍看电视。

用两个时空并进的叙事方式再加一些虚实相生，就像是弥补故事本身的空洞（虽然我相信不是主创的初衷），剧情的推进居然用上了我最不喜欢的用巨多配乐搭配慢镜头来带情绪。虽然不可的否认有些瞬间和画面还是扎扎实实被打动了。前半段重点表达的石化病毒的点子是蛮好的，特效也是服气的，制造的惊悚悬疑也是受用的，但是看到后半段发现跟电影的主题好像也没太大关系，彻底变成老舅的戒毒失败史，讲真这种身体恐惧没和剧情主线有效结合，比起《钛》或者《某种物质》就大打折扣。看的时候不知道他们是哪里来的新移民，血液和种族的隐喻也不新了……导演好像对家庭关系是很有兴趣的，不禁想起了钛里的“父女”

《生吃》和《钛》的导演拍出这玩意儿来真是让人很生气

#金鸡国际影展# 还是导演钟爱的身体恐怖，这次却真心没看懂。剧本里有很多内容，但迪库诺故意制造距离感，拒绝传统叙事逻辑，更像是一幅碎片化的拼图，没有用明确的边界将几条线联系起来，她不想让观众进入，只想让你感到不适，这是很无礼的。

GoldenRooster38th# No.26 3.0

12.06.2025 金鸡影展。如果没有大银幕的第一人称效果加持，在家看的话我可能会直接进度条一下Tahar的戏份打个卡算了。当第三人称的语境和意象太过具体，辛苦构建起来的模糊系统就会崩溃，如果是关于比较模糊的痛苦与过去，都会比现在这样挂着太过具体的意向任性混乱的偏离方向要好太多。Tahar演的太好了，以后别这么减肥了，心痛。

难看到像是十几年前在地摊上买灾难片大全里最后几部随机附赠的雷片，影像的声音的文本的美已经完全化成灰飞走了，毫无创意更毫无叙事能力，怀疑前几年疾病的副作用是让迪库诺完全不会拍电影了，土到掉渣了（物理层面）

一星半，这个导演属于是仅凭一点脑洞和视听语感硬撑着拍到了第三部，剧作和情节组织能力太差了，前半段始终搞不清到底要说啥，就靠近未来废土质感的真空现实场景构造吊观众注意力，后半段是真没活了，老套的家族亲情主题终于显影，大跌眼镜啊，关键是人物之间就没有建立起足够坚实的情感连接，隔空硬煽，真的一度看不下去了。

比钛还烂

被陌生人拿着其他人用过的刀/针划伤自己的手臂，这件事看起来简直是可怕且绝望。类似某种病毒传播时对周围人产生极度恐慌的效果，如日常生活流着病患的血液，练习课的泳池里弥散血丝，对着霸凌自己的人吐口水，有种人来疯的黑色幽默。“大理石”（石化）的外在病症很有戏剧效果，有种惊悚的幽默。

感觉没有前两部那么大的能量了，甚至还有些矫情

4.5 我很喜欢这部电影把很多东西视觉化，很能传递感官的体验。包括把艾滋病变成石化病。夸张但是喜欢那种宏大感。很厚重的质感。如此用心真的值得拿奖。/(ㄒoㄒ)/~~

导演第三部长片，可惜少了太多锐气，又因为过分复杂的背景设定导致出现了很多限制，不像先前那般有较大的发挥空间。朱利亚·迪库诺的独特笔触以女性身体为特点，此次不知该说成是开始畏手畏脚了还是有意减少其比重，将更多注意力放在社会话题性质的情感之上。灰蒙蒙的色调描绘了荒土末世，大众对病毒的恐慌比较接近于恐艾症，病毒发作以大理石的形象展现，人体还原为自然结构。病毒与女主角青春期的性发育刚好形成相互碰撞的张力，同时还包含少数族裔的问题，以及原生家庭的缺失等等。太多的焦点扰乱了观众的注意力，后面还整出了疾病之人相互关爱的戏码，甚至呼吁了一段“为爱放手”，直到最后都不是太明白整个故事的主题到底是什么。背景音乐太吵，而且没有有效融合进剧情，反而造成了负面影响。

差不多一年前知道了这部电影的消息，当时说到导演和Act Up的创始人见了面，就非常期待。今天终于看完了，非常感动且伤痛，有完全不同于前两作的感觉。当注定面临一场群体层面的、绝无退路的、缓慢但必然的死亡，人们会怎样选择，又怎样自处，在这个问题面前，艾滋病只是其中之一的喻体。另一点非常触动的是，对于这样经过缓慢病程、其中曲折反复但最终还是走向死亡的人来说，ta身边的人是会觉得死亡是发生了无数次的，以至于ta一定还能再回来，这种对于永远失去ta的恐惧在真的失去之后，也不会停止。这是我第一次在电影中寻找的这种刻画。

初以为是老掉牙的青春疼痛片，看下去才会发现主创想要探讨的更多，绝症与临终关怀，瘾君子的破碎人生，无法割舍的亲情及其他……片中采用时空交错的叙述手法（母亲的卷发和直发为分隔标志）更让简单的故事多了一些真幻迷离的味道。不过老衲并不赞同片中拼死拯救瘾君子的做法，乐于自毁的人生不值得任何救赎，更不值得把亲人的命运拖入深渊。