关于我家的一切 · 全部短评

人的来处不是哪个国家，而是ta的童年。

A person is not from a country. A person is from a childhood.

浓缩饥饿塞进土豆，浓缩恐怖塞进装疯，浓缩战争塞进头盔制成的吉他，浓缩歧视浓缩欺骗浓缩历史，塞进一个家庭的历史。厚重的历史，轻盈平淡的叙说，太多人死去太多人离开，因此也来不及悲伤。

“为什么这些门上写着意大利人和狗不得入内？”“因为他们担心狗狗会咬我们，其实啊狗狗不仅不会咬我们还和我们很好。”（大概记住的对白QAQ）“我们的归处不是来自哪个国家，而是童年的记忆。”充满趣味表现的动画电影，看出层层叠叠的小辛酸，在残酷战争、阶级剥削和窘迫生活中用艰苦的劳动和坚韧的乐观换得生存组建有爱温馨的家庭。一个美好的意呆呆祖父母爱情故事。

道具布景都做得好精致，就是小人儿的脸全长一个样儿，每次死人都要等进入到后头的情节才能知道究竟是谁死了……

#海浪电影周#没想到内容如此广博深厚，是家族史，也以这条线索串起了历史中的伤痕。黏土定格动画的形式，让哀痛的经历变得相对轻松了些，这或许是比较容易的走进历史的方法。讲述者的手不时出现，“触碰”到了亲人与家族的历史，这让整个故事添了俏皮活泼的童话色彩，同时也打通了时空，饱蘸着创作者的深情。

子孙后代用穿越的方式在动画中与爷爷奶奶辈儿的对话和互动，设计的太棒了，剧情的代入感很强，看完是感动和震撼裹挟着唏嘘遗憾的结束，是非常浪漫的一部电影，导演太有才了吧

看的北影节放映版，非常惊艳！定格动画+实拍的形式创造出了很多新玩法，祖父母的故事非常动人，堪称家族史诗，唯一遗憾的是结尾收得比较仓促，父母和作者本人的故事基本还没讲，不知道是否受限于安纳西参展时间或者资金，期待最终版上映！

2022北影节唯一看的一部了。本来想去感受一下久违的呆梨语密集输入，结果绝大部分台词是法语的。。。制作真的很厉害，包括模型、活动部件、与现实的交互，故事就，一般般了。不过有意思的是再次发现了呆梨的迷之中华味儿，跨国打工被嫌弃不能进店，这种被歧视可以说是跟历史上的我国人民一毛一样了。

#十二届北影节06# 本届北影节看过最佳的电影，最温馨的故事。毛毡定格弱化了朋友死亡、子女夭折、战争的血腥，保留对事件本身的“记录”，呈现一部丰富的家族编年史及移民史。一代移民的劳苦、女性的负担、现实生计的困难，表现得很准确精炼。最后，毛毡人物和真人的互动及照片的运用是一种新的表现技法，眼前一亮。

#12th BJIFF# 前获2022安纳西动画节长片竞赛评审团奖。可以算是一部“动画纪录片”（对口述史和档案的再现，对动画制作过程的暴露）。“后记忆”的家族史与二十世纪初意大利-法国历史的有趣对话。“手工”尤其是“艺术家的手”的机制曝露，以及导演插科打诨式的“乱入”评论，对潘礼德式的“手作”动画方法是一个发展，同时也借用了很多散文电影媒材拼贴及声画关系的技巧，为影片增添很多趣味。

在北影节看点冷门的好东西。

开头通过手工制作的纸箱小屋的不断更替来形容搬家，在此之后也将纸皮当作木材，成为角色们工作的一部分，导演充分利用了生活中随处可见的物件，给故事赋予了一层轻松幽默的氛围，也让其中的浪漫逐渐渗透出银幕之外。黏土动画和真实素材不断更替，并采用旁白的形式达到口述历史的效果，充满了创作者的自传性色彩。Cesira认识Luigi的那一天，路人逐渐消失，他们的眼中只有彼此。他爬上山丘，用镐子弄下一朵花，随风飘在了她的发梢。她打了个水飘，湖面呈现出巨大的爱心。不用一句台词，二人的感情便由此开始。其中不乏许多对于战争的批判与反思，农民听话且容易满足，一战的阿尔卑斯战役，二战的意大利进攻法国，受伤的永远都只有普通人。主观视点的“我”作为真人，采访对象的Cesira却是黏土，或许可以理解为一切并非发生在当下时空，仅仅只是回忆一场。

数度看得流泪，直到最后片尾字幕，「献给为生存而流亡的人们」，忍不住再次泪流满面。表现手法上就很棒，粘土定格动画+微缩景观与真实物件的碰撞感+作者“我”的实拍乱入，小粘土人们在纸板屋、栗子山、西兰花树丛间的穿行。“我”的大手握住人偶的小手，是跨时空的亲缘羁绊。 口述史的叙述风格，那个年代的意大利劳工和中国人处境惊人得相似，高寒山区地势陡峭吃不饱饭—土豆玉米粥糊口的贫寒生活—生生生又养不起—孩子们呱呱坠地又如蜉蝣般夭折—贫寒艰难必须外出打工—沉默乖顺的外地人，工地的朝不保夕—极权领导战争阴影下平民如同草芥……每一点身为中国人都深有同感。 不同之处在于，微茫的生活里唯有音乐是免费的，然后他死在了战壕里，只留下了钢盔做的曼陀铃。而中国的儒家礼教下，苦中作乐也是不允许的，唯有沉默隐忍，在沉默中灭亡。

旁白和画面两种叙述并非互为注解，也不是相互补充的关系，前者的简洁、平实、直接和后者的具象、奇巧、幽默融汇出一种神奇的效果，勾勒出一部生动的家族简史，并且承担起历史的厚度与人文精神。

#法国电影展2023# @ MOMA。近乎五星，对家族史的题材没有抵抗力，同时，又如此幽默可爱地创新了黏土动画的形式。幸存者的讲述是为了提醒我们不要遗忘那些逝去的人。ps：片名直译：狗和意大利人禁止入内。

8/10。最吸引人的当属导演的手，这双手经常出现在布景里，用来制作木偶的戏服、捡来栗子和煤矿的材料以搭建布景，白床单模拟的雪丘、西蓝花种植的大树和内置有弹簧的奶牛等道具，都物质性还原了家族的历史记忆，在导演的手与祖母的木偶进行互动的场景，由照片重现了作为建筑工的祖父肉身，导演从历史照上众多的意大利移民劳工中找寻祖父，木偶的祖母则缝制着真人尺寸的巨大袜子，辅以导演与祖母的跨时空对话，手的肉身介入搭建了导演记忆与家族记忆的传承。20世纪初意大利农民不但要忍受贫困、战争、教士的剥削，还有法西斯崛起时的生存考验，许多人选择移民，但法国咖啡馆的门口针对意大利劳工的排外标语牌，牵涉着民族认同的阵痛。女巫马斯卡逝去时飞出屋的扫帚，超现实段落强调了历史与记忆的差别；结尾导演用手抚摸祖父的农具，家族记忆得到了传递。

他们为了生存辛苦劳作，战争中甚至顾不上饥饿，身边亲人一个一个离去，有时候一下子离去一堆，从战场回来孩子们却不认得自己…作者平静地讲述着这一切，画面几次令全场大笑。正是这种令人感动的坚韧，让我们的父辈活到了今天。第一次在黏土动画中看到作者手入画成为一种有趣的“出格”叙事方式，大手抚摸着奶奶的小手的画面令人动容。#BJIFF2022 No. 2

导演的大手和粘土的小人有点意思

#BJIFF12#3.5。为家人立传的另一种形式，做了一部黏土动画。有很多作者与动画之间的小互动，增加了冷幽默，使得内容变得更加有趣。大时代的一家人颠沛流离。