完美帝国 · 全部短评

将单人比赛素材拍出有趣的互动感，“纪录片改变不了事实，但可以改变它看起来是什么样的”：动画科普网球常识，加入拍摄者的内心OS，纪录运动员对摄影机干扰的反抗，摄影技术进步对比赛的影响，和裁判争辩时画面读秒...完整记录了他的失败和难堪，最后却告诉大家他是胜率最高的球员。不懂网球看也有趣

剪辑太有趣了！并且也提到了《莫扎特传》。有意思的是Shia LaBeouf 2016年扮演麦肯罗前疯狂看《莫扎特传》，而在那部电影中扮演莫扎特的Tom Hulce在准备演莫扎特之前看了很多麦肯罗的比赛来入戏。

麦肯罗实在是有趣的记录对象，并不满足于成为被摄者，而要叫板摄影机，对抗麦克风，继而僭越成为赛场的导演。摄制组与赛场两个原本平行的体系，基于相同的时间命题，至此统一成同一个片场。

非常奇妙的层次和纵深，John McEnroe真是个有趣的人类学范本

4.5 You look at the images of this film and you ask yourself, where does this go on your scale of film knowledge?

3.5，借助麦肯罗这一极具特点人物（真诚地扮演，并与摄像机产生对抗）探讨纪录影像中人物状态，表达的形式与其人性格构成共振。Amalric声音真好听。

从记录体育纪录片的艺术片，到艺术化赛事和运动员的纪录片。剪辑满分，配乐惊喜，莫扎特令人喜出望外。网球白痴看得津津有味。

太自我了，太无理取闹了。

格调不低，但对网球运动和电影艺术相关性的研究浅得要命。以为导演至少特懂“网球&电影”中的一个，结果看到最后也只有拿陈芝麻烂谷子耍的花活儿。

非常奇妙的一次互动式剪辑体验，甚至是固执到仅仅抓住麦肯罗的某一次接发球，通过场上不同机位，接发球前后从裁判到摄像 家人教练到观众 一发到法网至今令人诟病的无法通过鹰眼提出挑战的怪习俗，不同视角点点滴滴抠出网球选手自身的特质，导演耐心到变态的挑战替身演员重复极致的忍耐性，却将剧情以蓄势隐忍的姿态硬是撑到最后的呈现，勇气十足，效果拔群。 麦肯罗不是我这个年代对于网球的伊始，桑普拉斯和阿加西才是。原本想给这部奥妙×3的纪录片满分以鼓励，没想到下午场本命小德被淘汰这件事让我意识到竞技体育缺乏了成绩再怎么牛逼也不会完美。 这场比赛的最后，麦肯罗输了。4.5/5

俨然和2019年10月11日上海大师赛四分之一决赛费德勒输给小兹维列夫，10月12日FPX输给JT时一样——心态爆炸。

从中看到人物纪录片的新拍法。不过，导演一栏应该加上原始素材的拍摄者名字才对。两个印象比较深的点：穿插了《愤怒的公牛》和《莫扎特传》的台词原声和电影片段，非常契合这个网球运动员的性格特点。其次就是隐约地讲述了他和母亲的关系。“妈妈，我现在可以开始自己的人生了吗？”这句话让人心头一酸。导演试图追溯他在网球场上显得暴躁的原因，来到他的童年，“有人爱我吗？会有人爱我吗？我会被崇拜，被认可吗？我会被家人看重吗？或者来自更深的恐惧，我会输吗？输了之后，人们会不再爱我吗？”这样的剖析，虽然只在纪录片里占了几分钟，然而分量十足，令人动容。

Criterion Channel; 真正意义上的角度清奇! 本以为是传记片 结果是avant-garde，这既是麦肯罗的纪录片(成分最少)，又是对前辈Gil拍摄片段的重构和再创作，也是关于纪录片的纪录片；影片开始引用戈达尔的“Cinema lies, Sports doesn't”, 借此引出对纪录片，真实电影，直接电影的思考；球场上麦肯罗是最真实的被拍摄者但他又是最敏感的球员，影片给麦肯罗配上德尼罗的音，又援引莫扎特传进行混剪，又指出麦肯罗对摄像机和麦克风的“awareness”，之后又使用了Gil拍摄的“直接电影片段”对1984年法网决赛前前后后进行戏剧化的尝试，真是一奇片也！

論鷹眼的重要性(誤)，但論拐氣和劇本還是得看囧口(正解)

好看

近几年网球题材的电影算是接踵而至啊，直接地从《博格对战麦肯罗》到以麦肯罗为主角的这部纪录片《完美帝国》，形式很有意思，结构严谨而规整，镜头也比一般的纪录片更有观赏性和趣味，内容倒不是主要的，旁白的语气和对比赛的记录着实对我的胃口。

不错的运动员纪录和网球教学片

他是天使 也是恶魔

网球………………

非常有趣的切入点 当我们看网球时究竟在看什么 这部电影的视角可能是更适合我的观赛体验