冥界

澳新首映。敬理想之境，也敬现实之地。 巡演看了五次，bootleg也刷了n遍。我喜欢，我真的太喜欢了。喜欢到去年打出本词条第一条评论（虽然只是想看），喜欢到嫉妒北美地区能看到首映。作为一个音乐剧狂热粉，很难说比起其他更出名的剧Hadestown 到底有什么特别出彩的地方。或许是热烈的旋律和真挚的情动；或许是 Anaïs和Rachel等主创和主演们台上台下的故事，从专辑，工作坊，到百老汇，再一步步走到今天的官摄；或许是古老的希腊悲剧在一次次现代的改编和演绎里依然装得下当代人的情感。正如歌中所唱，即使这是一首悲伤的歌，我们仍会一遍又一遍地唱起。最后私心留给 Patrick 和 Amber，最好的 Hades 和 Persephone。希望有一天能去Walter Kerr剧院看Hadestown。

Eva一开口整个世界都亮了，赘婿一开口天都塌了，即使19年看过现场和循环过好多次录音专辑都不够打预防针的，唱得更差了，凭这样的歌喉打动Hades简直是全剧最大的bug。 除此以外，官摄版几乎没有什么可挑剔的，多机位调度和剪辑增加了原本不大的舞台的丰富度。André演得太好了，特写更凸显细腻表现力，真是家有一老如有一宝T.T 最后想说，七年后再看这部神话新编，更贴近当下了，游移不定的风一直吹，吹动犹豫和信任、无望和希望、封闭和包容、创造力和流水线互相缠斗，这正是我们身处的世界，接受它，拥抱自己，走下去。

之前在百老汇看评价想看没看上，这次在AMC看了，第二天又听了一遍OST；总的来说觉得是优缺点都比较明显的作品。优点：好几首歌写得确实不错，舞美设计也有点意思，尤其是Wait for me那一段很有冲击力也很有艺术感，Hades的低音炮也确实有范；本身是很有命运感的故事，但古希腊神话的文本就给故事主线和结尾定调了，所以这个算是天然优势；比较一言难尽的几个地方：一是这个故事里面想要塞进去的东西有点多，工业化对自然的侵蚀、资本主义对人的异化这些符号都有，但似乎都浅尝辄止，结合的并不融洽；人物有点扁平，尤其是Eurydice，感觉挺工具人的；另外开头的1/3可能因为我有点没跟上节奏感觉有点混乱，第二次听OST其实反而更明白些，脑补的场景应该是更荒凉一点在一个铁轨旁（类似等待戈多），跟实际布置有点不符

经典希腊悲剧的现代重生。俄耳普斯与欧律狄刻的故事被置于一处酷似工业时代美国南方的背景中，剧作在此引入了资本剥削、筑墙排外、环境污染等更多当代议题，但其内核依旧指向对人的信任的叩问。当你无法信任他人、无法信任恋人，甚至无法信任自己时，一切便随之化为乌有。 融合蓝调、民谣与爵士的音乐极为动人，我尤其喜欢命运三女神组合，她们相较于大力士海格力斯中的缪斯女神合唱团，可谓青出于蓝胜于蓝。舞台设计同样出彩，主演、伴唱、旁白与乐队的界限被刻意模糊，这既是一部音乐剧，也像一场其乐融融的音乐会。

eva一开口我哭了，reeve一开口我笑了…鉴于本套卡除男主之外都太过完美，我选择忍。这绝对是我看过最爱的一对hades和persephone，patrick太厉害了，特写镜头捕捉到的泪水和表情细节很动人，amber的persephone爆炸可爱。已到了此剧每看必哭的年纪，依旧觉得wait for me是天才般的舞台设计。遗憾和所有“could’ve been”是永恒主题，这是首悲伤的歌，但我们依旧选择将它歌唱。

终于等到了官摄，多机位拍摄以及运镜剪辑行云流水，无可指摘。爵士乐与舞台设计独树一帜，但对经典传说故事的解构浅尝辄止略未达到预期，但整体仍看得心潮澎湃。

2026.7.28. 距离在百老汇看《Hadestown》已经过去快四年了，当时看的是原卡的Eurydice, Orpheus, 和Hades, 就已经相当惊艳了，没想到官摄竟然在去年的伦敦集齐了五位原卡。电影作为一种独立的艺术表现形式，带给我和现场舞台演出完全不同的感受。电影的镜头语言提供了更丰富的视角，特写会把演员细微的表情，甚至脸部肌肉的轻微颤动无限放大。虽然当时已经坐在剧院非常前排，几乎能碰到舞台，但特写镜头带来的情绪冲击还是更强烈。Wedding Song里Reeve站上桌子开始唱歌那一段真的如听仙乐耳暂明（无论别人怎么说，我跟我男票就是很喜欢Reeve的歌声）。Epic III我男票忍不住为Hades逝去的爱情流泪。以及，真情侣的情感浓度就是很高啊。