大闹天宫

中国艺术的一块瑰宝，它的故事、作画、乐曲，横看精良，竖看讲究，细节丰富，色调浮华，它将浓厚的中华元素完美地还原成效，初看它如此简单，细看却极讲门道，时至今日，说它依旧代表着国漫的最高水准也毫不为过，它是少有的真正尊重原著，尊重观众，尊重创作的作品，也唯有凭着这些信念，我们才会进步

B / 文本内含复杂性，但是叙述的语调缺乏复杂性。几乎是将孙悟空当做一个完全的超级英雄来描绘，且大多只是通过表层的“行动”来描绘，而情绪什么的几乎是不存在的。至于孙悟空为什么总是表面不屑但却内心艳羡天庭，为什么会对“正名”有如此执拗的追求，为什么一个野性难驯的孙悟空还要嫌天庭“暗箭伤人”，都基本没有更深层更隐约的指向。当然，这大概就是截取一段拍出来的劣势所在，毕竟“西游”就是一个孙悟空不断下沉的过程。流光溢彩到最后都有点审美疲劳。

在豆瓣榜单上剩下不多几部电影，今天终于看了，不得不说两个字：真香。情节已经烂熟于心，可是画面的想象力仍然出乎意料。1961年的动画竟然运镜如此流畅，京剧配乐非常惊喜。小时候没有想过，现在重温才意识到孙悟空对传统官僚和规则的彻底反叛，这放到今天可能过不了审吧。

今天回头去看，动画里不少灵感汲取自传统壁画、古建筑的符号和元素，如云雾、山峦，依旧非常有特色，古色古香，好几帧暂停下来看就是一幅幅中国古画，的确是如今已难再见的风味。孙悟空的几场打斗也很特别，不同于现在动画极其注重打斗逻辑和作画的冲击力，双方时如舞蹈上下翻飞，时变旋风纠缠，搭配背景音乐里的京剧锣鼓演奏营造出的激烈氛围，居然显出几分写意，相当有意思。 而本片虽然是从整部书里摘出一段进行改编，但谁都能从中品出那个年代浓浓的造反浪漫情怀，对这生性爱自由的猴儿来说，任何招安都不成效果，他偏要把玉帝称「老儿」，立旗帜作「齐天」，仿佛一股灵动的风，势要将天宫搅上一搅，好扫除扫除这整套官僚体系的腐朽、老气、一成不变。每个中国人心里都有一个孙悟空，一身黄衣虎皮裙，顶着个桃心脸的这个，显然是最锐气也最经典的。

曾几何时，中国动画也走在世界前茅！---《大闹天宫》是一部带有强烈民族装饰风格的动画片。人物造型及场景设计汲取了古代壁画、皮影戏及年画、门画等民间工艺美术的特点，人物造型借鉴了京剧脸谱艺术，表演动作汲取了京剧表演的长处，更突出了这部动画片的民族风格。-中国电影博物馆 -2014.04.23：心想，要是影博-6号厅-大银幕放映的是经典无比的老版《大闹天宫》，而我不去看的话，心里肯定会非常遗憾。于是乎，我还是逼晚睡又疲惫的自己早起大老远赶去博物馆，果然，放映的确实是如我预想的“上下集”版。虽然不确定放映的是否为胶片版，但很多片段是缺失的，尤其是“下集”，剧情跳跃十分明显；虽然如今才注意到电影没有环境音等音效，但那如神一般存在的配乐却极佳地弥补了这些空白，太给力了！… → 2015.05.01：第1次给小朋友们播放这部动画电影。

令人惊叹，比哪吒闹海好很多，不愧是倾上美厂全厂之力做出来的动画作品。不过那个年代出来的动画片都有大量的戏曲元素，从人物外形、到打斗场面的设计与节奏、再到配乐，完全是从京剧（应该也有地方戏，配乐里感觉有小调儿）来的，很亲切，二郎神估计是花脸。孙悟空真是中国文学史上最生动、可爱、鲜活的无产阶级形象了，看着齐天大圣，简直想到“无产者失去的只有锁链”这句话。。。