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夏日的庭院 · 全部短评

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Sabrina

1. 每个导演都要拍一部暑期的儿童活动片,那个夏天,他们一起做了一件了不起的事情,开学后,他们发现自己长大了。2. 开篇非常好,后半段,有些费力,不那么自然了。3. 用光,用雨,用风,用暖色,用声音,用音乐是这个导演的特点。

幽灵不会哭

相米慎二的童年电影其实主角仍然是成人的世界,在前半段菊次郎般的剧情后,电影并没有顺着这种温情与成长的路线发展,而是渐渐揭示出昭和年代难以忘记的痛苦记忆和悲剧人生,老人不愿意相认的根本原因是不愿意在人生的最后阶段再次面对自我的审判,但就如走入新时代的日本,他必须敢于正视过去,才能重新获得前进的勇气,相米慎二用极具象征性的镜头和符号来揭开这些道理,在瘦子穿越医院恐怖的走廊、胖子沉入游泳池底,眼镜走在危险的天桥沿上时,观众会感受到看似快乐的夏日后隐藏的死亡与痛苦,随着死亡真的降临,重新焕然一新的小屋再次破败了,但蝴蝶和彩虹出现了,未来仍然充满了光明,孩子们也终于找到了自己的方向,这个国家也同样如此

千砂🇮🇱

《夏日的庭院》是一部战争影片,或者更准确地说,是holocaust cinema。暴雨是相米慎二影片中的重要元素,代表着某种成长/范式转换的发生。《夏》中,他中断了前半部分《自私的巨人》般道德说教性质的童话。当老人说上过战场的时候转变为他的忏悔,以及对于“昭和”的伦理学,死亡和屠杀都无法被影像化,因此几个孩子的确承担了死神—痛苦意识唤醒者的形象,让这些元素被创伤地显现。与此同时,相米慎二示范了一种平成新左翼最关心的关于“罪”与战后责任的承接以及教养主义。孩子们在催化“死亡”的意识=必死性,哀悼的情感-伦理的同时也将进入这个国家作为黑暗的核心,相对于官方“新历史教科书”的“反-日本人论”。但相米慎二的纯洁主义在这里仍然发挥作用,他利用孩童作为历史的救赎者,并葬送/告别这一代“恶”的人。

kylegun

杂草鲜花庭院深,孤寡老人心扉开,滴雨木屐西瓜甜,枯井涌泉百虫飞……少年对死亡之好奇,缺席的父亲,台风天无可救赎的战犯回忆;将夏日儿童类型片与战争反思绑一块,不多见

有心打扰

故事发生在夏天的作品,虫鸣与暴雨、西瓜与艳阳。儿童表面嘻嘻哈哈,内心也有苦恼,父亲为什么娶了两个老婆,死亡是什么模样的,为什么相爱的两人不在一起,人生朝他们一步步走来,催促着他们成长。

欢乐分裂

明亮悠长的夏天,光线滑过雨后的绣球和波斯菊,生命如此鲜活,死亡亦近在咫尺;在盛满台风和大雨的假期之后,少年们初尝人生的况味,也寻到了自己成长的轨迹;相米慎二拿手的题材,也触及到家庭、社会众问题及战争创伤遗留的阴影,老少情谊相当感人;昏黄温柔的光线,的确有点大林宣彦的味道。

山中的Annie

#山里陪奶奶看系列# 奶奶不懂日语,我在一旁边看边解说给她听,老人和孩子的隔代情故事总是讨人喜欢的。没看过原小说,但不得不说导演拍的太好了,真的会调教小演员!胖瘦矮三个小朋友和一个独居老人的故事,借由孩子们对老人(死亡)的好奇心来一点点展开,从老人“恐吓”孩子到支使孩子们做事,从满院杂草荒芜到老屋焕然一新,从实际距离到心的距离的拉进,老人终于敞开心扉说出自己曾经在战争中的遭遇……影片充满夏日的气息和童真,个别片段甚至带点儿魔幻的色彩,是那种看完会回味并生出“如果我也能做出这样的片子该多好呀!”之感的片子。

momo

看老爷爷与孩子的组合大概率是关于死亡与成长的话题,没想到竟然还能那么贴合地插入战争记忆,这个倒是最近感兴趣的话题,印证了《漫长的战败》里提到的三种叙事,施害者的临终忏悔,隐藏在「ただいま」背后的受害者叙事,以及那种宁愿没听到或者“篡改记忆”的英雄叙事。 刷屋顶响起的防空警报声预警即将揭开的创伤,经历台风的洗礼直面罪责,这样才能真正完成哀悼仪式,而老屋在爆炸背景音的铺垫下即将被拆除,曾经的记忆又将何去何从。幽灵借由枯井蝴蝶重诉记忆,将奇幻又浪漫的夏天留在孩子的心里,治愈创伤,向死而生。 大林宣彦《那年夏天》里的小林桂树,《夏日的庭院》里的三国连太郎和淡岛千景,看到这些人变成爷爷奶奶辈,简直是为六十年代电影写的挽歌。

超cute侠

相米慎二真的很会拍青春片,而且他擅于利用天气来营造气氛,台风天被困室内的吐露心声,大晴天里围坐一起吃西瓜,诸如此类情节与环境的有效融合数不胜数,观众透过屏幕仿佛能感受到夏日的热浪,当然最可爱的还是三个小孩子整理庭院的过程,所有童真和善良都通过热火朝天的体力劳动喷洒出来,就连死亡主题经由他们的视角看出都显得哀而不伤。

密涅瓦火柴梗

孩子想观测死亡,却意外习得了生活

水原吸管

3.5 日本電影永不過時的題材,「歡迎回家」即使老套卻動人,有大林宣彥的味道,像《幽異仲夏》陽光明媚、生離死別,然後今天剛好是阪井泉水的冥誕,片尾曲響起的竟然是我最愛的那首”Boy”,伴隨著感動和驚訝結束這部電影。

夏目吾冬

归去来兮,田园将芜胡不归?既自以心为形役,奚惆怅而独悲?悟已往之不谏,知来者之可追。实迷途其未远,觉今是而昨非。 归去来兮,请息交以绝游。世与我而相违,复驾言兮焉求?善万物之得时,感吾生之行休。聊乘化以归尽,乐夫天命复奚疑!

桃桃林林

阳光,暑假,少年,冒险,整体的状态真好,会想起自己的童年,那些傻乎乎的日子。以了解死亡去学会认识这个世界,走向成长

艾晨

关于死亡,关于战争。以纯真之心,诉说沉重之事。既是告别,也是重生。

加州站街男孩

虽然但是这个故事的逻辑性简直鬼扯,开始时的秘密花园模式变成了儿童治愈战争创伤的现代寓言——这是一个完全成人化视角的儿童故事,这样的儿童故事成了成人道德的传声筒,艺术的“真”在这里已经迷失了,当然从纯创意来说,从荒草漫漶的废园到开满波斯菊的庭园,很多符号性的东西(蝴蝶与飞蛾与枯井,病房奇遇,泳池溺水等等都非常相米慎二)确实够“美”,反思战争也够“善”,但“真”永远应该是第一位的

Virgil

关于独居邋遢creepy老大爷如何诱骗一群stalk并打扰自己生活企图围观自己死亡的无聊小男孩给自己做童工然后顺利死给他们看的故事。好奇如果在Deep South这群小孩会不会第一次就在院子里被一枪一个了。通过小孩视角探讨死亡吧但我一点也不买帐hhhh还提醒了我我通常有多不耐烦小男孩为主角的故事。不过很感谢给了我高清源的那位朋友🙏

Pincent

7.1 摄影机与孩童的运动之间的场面调度呈现出一种较为浅白直接的关系,结尾被拖得过长。前半段的小桥、街道与医院场景的处理还是不错的,但在战争主题被指出时,登味来了。相米慎二比较无聊的一部,有种豆瓣250的美感。

匣中猫

前半幾乎要列進Z世代片單(?),看到94年的作品在分鏡剪輯種種都時髦過當今作品真的是又驚訝又感動,像是挖到某種源頭。而故事也真的是蠻會騙人眼淚的,對比起前面看過的相米,有一種大眾可能不一定會喜歡《千與千尋》《天空之城》《幽靈公主》但一定會喜歡《龍貓》的感覺,這作就是相米的《龍貓》嗚嗚嗚嗚(?怎麼拿吉普力對照)。而結尾看到主題曲是ZARD也更傷一層樓,好像90年代某種意義上是全世界揮別傷痛,希望蓋的棺上會開出美麗花朵的一個年代,現在看這種耀眼的希望,有一種五味雜陳的滋味。