枪火

在《枪火》中杜琪峰同样没有放弃对黑帮内外部矛盾的刻画，黑帮之间的争斗、犯错小弟的命运、保镖之间的友谊，让人不得不感慨原来这个江湖还是那样残酷。

没有猪队友是多么畅快的一件事。男人之间感情的最理想主义的展现，无论是同一阵营还是敌对阵营。默契、惺惺相惜。充满了不可思议的浪漫。卡司表好帅。

中间有几段看得人真想剃个光头上街火并啊 没枪战过真是人生遗憾（大雾） 极有情趣的猴戏 而且最关键的 这片只拍了十九天 啊啊啊啊啊啊啊 你算算你人生浪费了多少个十九天！！！！！！！

221006二刷｜220824一刷，婊气冲天吴镇宇，低调利落黄秋生，男团集体出动，幽默感独特。而且在扎实讲好一个格局并不大的故事上实在是做得到位极了。另外感叹一句，homosocial desire浓度高的东西，好嗑。

4.5，和《PTU》代表银河的两座巅峰，简洁的几组组接诠释了什么是“动作即人物”，写实风格是皮相，内核还是延续着香港警匪片的浪漫化，冷酷的杀手是调皮的男孩，梅尔维尔式冷峻影像里藏着市井人情味，标志性的凝重站位初露峥嵘，引而不发的空镜头千钧一发，吕颂贤戏份吃重气场却最弱，减半星

毫无疑问，技法精炼、风格简洁、干净又利落的《枪火》赋予了枪战片全新的诠释，群戏不管从调度、站位、语言、动作上，都登峰造极。特别是经典的“荃湾商场枪战”——这场戏几乎是影迷解构的最多的一段了，也是讲起杜sir必不可少的标配功课——杜sir在以静制动（静中有动）的节奏中营造出了空间感，再将空间感融入到叙事及影像中，镜头中的构图、配乐里的音效，层次清晰、前后分明，影像的 动 与 静 营造出的张力，效果无疑是超一流的。当然其它戏段也都各有韵味，对热衷于解读视听语言的人来说这更是一场超级盛宴，而那些能满足这种解读贪欲的人，想来都是有些可怕的，而更可怕的是，这发《枪火》直到现在，还是那么的一鸣惊人，足以让这银河映像，在那影史的长书中，留下这不可磨灭的痕迹

「阿信！你走了，我們四個都不會好過！」 《槍火》里的戏，最有味道的当属在荃湾广场的枪战，构图、光线的控制、演员的站位、摄影机怎样运动、镜头会截取多少画面，无一不考究，屏息静待，有着几何的严谨势态。（杜琪峰后来谈确实有受到黑泽明《七武士》的影响），但骨子里仍是传统武侠片的模子。（如开头、结尾的讲书人似的旁白） 片子讲“江湖”，讲男人与男人之间那种无需多费唇舌的关系与感情。做配乐时，杜琪峰让钟志荣参考《往事只能回味》做近似的旋律，在最基本的Cha Cha节奏里，并不是只有纯粹的紧张刺激，（当然也有闲暇如47：44－48：58之间众人踢纸球的趣味）杜琪峰要拍的是“情怀”，一种男人与男人之间的“情怀”。

第一感觉是杜琪峰对风格的无上注重，甚至快到了要用纯粹形式撑满整个电影空间的地步，俗称耍酷或者装逼（中性词）。就好像徐克耍酷靠的是邪典元素和不好好走路，杜琪峰靠的是广角镜头的强力拉拽-囊括和拿人当物。杜的空间很明显是靠人和人的关系营造的，人物的远近，多寡，分布，动线，甚至故意而为的无对话沟通都被挪用作空间的建筑材料。在此基础上关于香港和黑帮这两个文化概念的地图被制作出来：没有真实地点的追求，只有重复的、几乎只靠剪辑贯通的无名场所——饭馆，社团，街道，商场，废屋。这幅地图描绘的则必然是再简单不过的故事，如片名所示，The Mission。操纵空间关系是唯一显然的主题。