又见奈良 · 全部短评

蔡明亮的广角镜头，人物占据一隅，显出构图的缺。鹏飞则是预构了全景，随后用人物运动填满它（如池塘边，肉店）。曼妙的喜剧感。

挺好的，我很喜欢这个故事。看完了影厅保洁阿姨说：你看画上的树枝繁叶茂，实际已经枯萎。我心想不愧是在影厅工作的保洁阿姨，看到了我没注意的重要暗示。越来越喜欢永濑正敏的演出了，想起当初马志翔评价他“背影会演戏”，《KANO》首映式结束魏德圣马志翔问他喜欢吗，他激动地和两人拥抱，场景很难忘。

英泽演技有点吓人，尤其是在中日两个老戏骨面前，所有反应都是假的。不过后面又让人看得很动情，尤其喜欢角色之间的种种关系，说白了，看似没什么血缘关系却又有一种羁绊在其中，人的心象便在这里显现。动画减分，音乐加分。

举重若轻地讲故事，是技法也是态度。

开头的动画？遗孤命题作文加奈良旅游片，借他人之口表达遗孤身份认同的困境，但从这个角度有只能这样了。最后邓丽君加长镜头走路有加分，就是老人家走得好辛苦。国村爷永濑叔真是日本与各国的桥梁。

在提醒观众不要忘记一段历史的时候，创作者似乎比任何人都希望：那不过是个提词背景板。

小聪明冷幽默，但离开了米花之味的孩童清新，全靠两位老演员带来一些生趣，但挡不住导演剧作的僵硬和刻板（开篇动画是什么？！）。文化隔阂语言不通带来的错位与幽默在大众层面确实容易取巧，总的来说仿佛看旅游vlog的轻松开阔涨姿势，但这样的拍法真的对于遗孤们有任何的关照吗？英泽演得很差。

K哥观影@世纪友谊影城。题材似乎有点沉重，但是主创的处理让这个题材变得情感细腻又不沉闷。是个“前调”俏皮清新，最后一封信的独白却给人思考良多的电影。何处是故乡。

鹏飞目前拍的这两部给我的感觉差不多，比味同嚼蜡稍微好一点，还是略像学生作业（三个主角以外的人表演不搭噶），可以看出很多地方处理的都比较僵硬，就比如那几个有意靠动作和肢体巧合制造的笑点，但效果并不好，想法又藏不住。不过这次更尴尬的是开头那段莫名其妙的动画，大概是为了不让气氛过于沉重，可惜又变得突然欢脱起来，而且那段故事前的故事并不适合用那种方式演绎。总之局面尴尬。

可能包含剧透

俄语“巴嘎”道别，象声词买肉，门内一堆猫，敲钟拦路，空气二胡《林海雪原》，沉默相片粘小旗，大锅盖中国电台，一封来信读出三个女儿；开头即暗示结局：希望海蟹在湖里能过得好点……感觉比《米花之味》差不少，但归侨乡情蛮走心，加一星

最后结局的处理真是轻巧，让直给强烈的煽情化为无尽的惆怅。 不明白为什么票房这么差，后面二刷的奶奶哭得稀里哗啦的，走的时候还拉住院线经理要求多安排场次，希望大家多去电影院支持这样的华语电影吧。

从《米花之味》到《又见奈良》，鹏飞导演已形成个人特色与风格，用四个字形容就是举重若轻：一个严肃的甚至多少带着沉重的社会题材在他的故事表达之下总能变得轻巧灵动。

温暖又治愈的调性，不紧不慢地缓缓道来，在一堆聒噪的片子里真的显得难能可贵。

可能包含剧透

延续了《米花之味》的优点，处理战后遗孤议题依然轻盈灵动，很见功力。片中散布着丰富的趣味和生活细节。本该是文化障碍的语言不通问题，导演鹏飞却借此开掘出了冷幽默，并注入了超越于语言、历史、国界之上的柔情和大爱。道具使用巧妙，那些信件以及没装胶卷的相机，充满了时间烙印与情感痕迹；而将海螃蟹投入湖中，也早已将故事的结局写下。不过，寻找本就无所谓结果。这场各有所需又各有所得的旅程，遗孤群像显露，每个人都收获了慰藉。寻找，于是有了意义。

Tracing Her Shadow, 借用侦探片的外壳将Shadow显影，也是将女儿单一时刻照片/图画（Picture）还原成生活轨迹（Motion Pictures）的过程，因此必然要用胶卷的消失避免重新倒退回照片。但蛮遗憾的是，所有人的轨迹都不够通透，无法往前往后延长，也就限制在了电影的100分钟时间里。

为什么喜欢呢？因为这是个去中国式苦情戏的样板戏。

很喜欢。在我这儿超越了《米花之味》。一个关于寻找的故事：奶奶寻找养女，吉泽老头寻找妻女离开后生活的意义，清水（小泽）寻找中日混血的身份认同，而作为shadow存在的养女丽华如同另一个（或者说前代）清水，作为开拓团的遗留“产物”踏上寻根之路。整个片子可爱却不天真，温柔里带着伤痕。两场异文化交流的戏很出彩：奶奶去肉店买羊肉跟老板的互动，两个老人坐在长椅上互换照片、粘小旗子。期待鹏飞下一部作品！

太喜欢了。 一部能够懂得克制的电影，让人可以在心里哭，脸上却在笑的电影。 通过中日骨灰级戏骨的演出，看见中日文化的交融与变迁，这种真实透过纸张沙沙的声音，通过安静的走路，变成一段可爱的、窝心的、温柔的故事。 喜欢女主英泽，上次看《米花之味》我以为她就是云南人，这次很多人告诉我以为她就是在日本生活的中国人。这就是她的力量。 请大家务必要到大银幕观看，可以有机会看见给老戏骨们每一根皱纹里的戏。 如果用一个词来形容鹏飞导演的作品，应该是：高级。这种高级感，体现在每一个抛弃了大喜大悲的细节里。

#3rdHIIFF#大概人们已经忘记了互相理解，建立联系的美妙感觉。民族的区别、语言的障碍、文化的差异都不是阻挡情感联系的理由。虽然是战争遗孤的沉重话题，影片处理得却轻松诙谐，历史的角落可能注定被遗忘，那些留存下的印迹却总会以某种方式存在。配着跨越两国的爱情小调，三个人物各怀心事走在日本的街道（国村大叔疯狂踩点），人与人之间终究需要互相成全。

一次找寻，一场心中满含忐忑却亦怀揣希望的跨国奔波。娓娓串连出一批战后遗孤的故事。用可爱的诙谐稀释故事主题的沉重感，把许多浓烈的情感凝练在内里。或许是因为这份小巧的幽默、表演的方式与镜头的调度，竟令我觉得与《平原上的夏洛克》有相似之处。因为导演采用柔和的叙述方式与收敛的表演表达，故而在本片中演员的表演空间十分踞促，但吴彦姝奶奶还是很精准地抓住了一两处微小的点，把情感注入其中，把表面看似有趣的氛围在几处颤动中摊平，原来这一切从来不轻巧，她一直忧心有忡，焦急而又无奈。