BTS：天团回归

平淡如水的一支。 理解了网飞为什么讲拍不到drama只有压力巨大的七个娃。韩国真是把kpop当产业来做，世界巨星也不过是7个朴实的打工人。该有的东亚特产impostor syndrome, perfectionism一个都少不了。 网飞初心大概是想拍自信强大天才灵感像头皮屑一样疯长的青春图像，结果拍出了英雄迟暮老骥伏枥不确定犹豫在公司粉丝两头被夹的职场纪实。 不如epikase一根毛。

创作永远是痛苦的，伟大的作品背后是更艰难的旅程。世界固然有天才，但灵感不可能时时刻刻眷顾闪现。更多时候创作就是日拱一卒，一个词一个词，一个音符一个音符，前进三步后退两步，在争执中妥协，在混沌中找到确定。//南俊真是出口成章“我们一直在砍树，已经看不见森林了”“即使我们决定向前一步，到了决胜局也还是会害怕”//音乐没有对错，没有正确答案，因此做决定会更加艰难。更何况这不是一个人的决定。//世界上最好的七个人，不要害怕，我爱你们。

剪得导得挺一般的，能把那么浓烈的情感和挣扎搞得如此淡如水（（前半段在LA最好看，knj在母语是英文的人旁边被笑着说“it sounds right to me”是很被戳中的一个diasporic moment，就很难形容的复杂心情。果然最动人的永远是我们老套本身，哭很好笑很好伤很好痛也很好，恭喜熬过团休军白的army以及bts吧，谢谢你们还愿意做阿里郎这种专辑！

“对英雄和传奇的字眼过敏”，大概这就是我能一直一直喜欢防弹的原因。看到南俊说自己是非英语母语者所以不确定歌词写得怎么样真的很难过，“他们在亚洲人里很特别”，“every time we tryna explain…”做到这个地位仍然是aliens，not a native，仍然要被漏翻，忍受南北韩笑话…就觉得这个世界真是糟透了，这个英语霸权的世界我真是受够了。但我知道叔叔们会把一切写进歌里，我真的真的听到了。

作为纪录片来说的导剪不合格，频繁出现低保真dv效果一样的画面并无情感推动作用，最打动人的是哥几个无视镜头时短暂开心难过恍惚的流露。早期影像一出来流泪后眼睛更加干痒了，不过也实打实呈现出了一些幕后信息。 看到你们如此挣扎焦虑痛苦，金南俊和我一样的担忧疑惑似乎又找到了一些套底色的东西。一群韩国”이새끼在la做音乐一方面想保持母语本色做词曲，一方面被各方话语捧杀被迫英语呈现，这时画外音放的是aliens。 （方时赫你的野心不会把你长满毛的胸腔给撑开吗？宣扬民族主义的同时也忘不了你的创美梦。anyway，更爱我的团了。足够了。

整个专辑的诞生过程跟我想得一样平静、纠结、痛苦。很唏嘘，桃仁能挣脱kpop流水线火成现在这样靠的就是真诚活人做自己，打开纪录片发现还是东亚职场那一套，看着都替老二和老四心累。 我套功成名就这么多年，归来仍是痛苦底色。但这股痛苦下的黑色生命力实在稀有且迷人。

非常无聊的纪录片，当然也是情有可原～我只看到七个我曾经非常喜欢的男偶像，顺着时代和政治的风口浪潮，被推到了自己无法想象也无法handle的迷茫和尴尬～到现在也没有真的可以做一整张与地位相对应的专辑的能力，没有基本英语会话能力，年轻时燃爆的舞台魅力是最后一块遮羞布～烦恼从年轻时歌曲里不断喊着的无人赏识的苦闷踌躇，到现在这些不可言状的公司内斗的混乱、结婚恋爱的时机、军队生活的艰辛，投资理财的分配…这些成功人士世界的苦闷是不能拿出来讨论呀～是没法再真诚地表达呀～七个人在片子里呈现的与其说是长大后的从容，不如说是再无动力的懒洋洋～hobi说感觉有框架，只能说成也kpop败也kpop。乘着公司和产业的东风起，就算达到巅峰，也充斥着约束和摆弄。片子背后制作人说希望有人认出在海滩的他们但没有，就是这种尴尬

感觉他们对这张专辑也不是很满意，一切都是按老板的想法 globalized 但实际上既不是他们擅长的也不是他们想要的。每个人的状态其实都有点迷茫，不知道下一步是什么样的，真的是高处不胜寒。方时赫什么时候能知道防弹能走到这一步靠的是独特性，和全球化半点关系都没有。美国人喜欢 bts 也是喜欢他们唱韩语，没人喜欢他们唱英语。

都功成名就至此了依然不能自己决定用什么语种、什么方式写歌，爱抖露和他们想要靠近的艺术家身份认同之间隔着的东西是不可逾越的；纪录片再怎么用力营造一种组一辈子乐队当一辈子爱豆的信仰，老叔叔疲态还是难以遮掩。。能活跃到现在本身就是奇观了没关系只要你们还在一起就行#永远的团魂）但新专是真难听啊！我不觉得他们如自己想象中那样成功地贯彻了阿里郎故事与音乐的精神，阿里郎的概念就像存在于英文单曲中的采样，是用来贴膜的标本。然而想到2和4对非母语创作的抗议，还有前几天拒参格莱美的行动，好吧！我是在怜爱吗不不我无疑是辱追的。。。至于自嬷的问题，哎这就是，如何指望现在完成了阶级跃升的自己的烦恼，还能打动那些在你们摸爬滚打的时候被吸引而来的人。。