隐者山河 · 全部短评

他是理性的，对自己的工作方式、作息乃至接触都有着绝对的规划；他是感性的，也会因一句诗、一段岁月而陷入感怀和回味。打破纪录片最先只是为其“著书论传”或是对那些生涯亮点进行罗列和介绍的预期，却采用一种无比切身的视角去捕捉构筑他音乐世界的点点。曾经的吃苦奋斗，如今的淡然隐世；在中国对传统文化的心系，在国外的吸收与比较。整部电影的编排也有种细水长流的“淡”感，很少做什么强烈的归纳与情绪的喷发，就让他娓娓道来。

作品从配乐、影像、画面到五部分结构，皆浸润着诗性与禅意。观看时几度鼻酸，并非只因感伤，更因遇见一种生命境界。 陈其钢老师的故事，恰是“坚持做自己”的深沉注脚——他将东方美学底蕴与现代音乐语言熔铸，在宏大的时代叙事中，始终守护着内省的、个人的抒情音调。纵浪大化，不喜不惧，他如一位孤身行走的艺术行者，在喧哗声中修持着自己的声音。 他并非以呐喊示人，而是以 persistence（坚持）成峰。这份坚持，是把“自己”活成一种美学：沉静、专注、在时间里慢慢成形。最终，生命与作品长成了一体，起伏跌宕，皆化为韵律。 所谓英雄，或许正是这样：不在风口屹立，而在自己的土壤里，深扎根系，静默成林。

一部作品，不为西方观众而作，也不为中国观众而作，那为谁作？陈其钢想说的都在这里。电影和陈其钢自传《悲喜同源》这本书搭配，在同一时间段看的。电影主要展现的是其留学法国后的成长、变化，对音乐观念的思考，当然，也有经历丧子悲痛、癌症之后重新面对人生的思考，基调偏悲怆，但重在坦诚、平等对话。自传书则内容更加丰富，从中我们看到他在接受西方音乐教育的反思，尤其是探索民族音乐如何与世界“接轨时的考量。对从事文艺工作的朋友会很有启发，比如，不要把做艺术和谋生混在一起，为了做艺术，需要有其他谋生手段。

非常出色的人物传记类纪录片。六个章节的有机剪辑与叙事，跟象征中西文化的西方城市与中国乡野的对比蒙太奇与空镜头，跟陈其钢严肃音乐的思想性与深厚文化内涵浑然相称。过往纪录影像、照片等历史资料跟当下访谈与音乐现场的结合，也非常自然。诸多声画非对位手法的运用，既加大了影像叙事的信息密度，也极具叙事指向的互文效应。而访谈与城市影像的穿插，也让本片具备了重倡国际主义取向、回溯改革与开放初心的主题观照，在世界再陷割裂与相互仇恨的当下，尤为让人感动。每章开始时导演的旁白尽管略显突兀，但一方面使用克制，另一方面不失为导演借助于创作手记、向观众呈现对陈其钢的读解。整体而言，品质上佳。

陈老师是令人尊敬，但导演拍摄水平就差强人意

有结果就不叫艺术啦！！

三星鼓勵。問題在於我並不特別覺得這是音樂家的紀錄片（參照系無論是坂本龍一《終曲》或朱曉玫紀錄片都可以）。片子抒情的整體性已然可疑，而倚賴導演大量旁白的將近兩小時居然不構成一種生平敘事，就更過分了。取材避重就輕（而陳其鋼在片中明確地說他早年經歷的坎坷令他長成了一個憂鬱的人）。不是我不明白電影人的難處，但最終只好說內容很浮泛，時間也拖得太長。隱者之隱當在隱逸，不在隱匿，否則何必勞煩觀眾呢⋯⋯@體育西天環廣場百麗宮影城

陈老多有趣啊，但都拯救不了垃圾导演。导演你不适合做电影，老老实实做电视访谈去吧

陈其钢本人很有趣。能感受到中西两种文化交融在个体之上，呈现出的思维方式和文化思考，遣词造句非常理性和精准。

物欲时代稀有的真正的艺术家！陈老师值得一部更好的传记电影或者纪录片。给陈老师打五星！

电影视听语言的落后掩盖不了作曲家本身的魅力。值得一看

被KPI驯化的我，看完下意识地想：这片能回本吗？随即又为此羞愧。这恰恰成了电影最真实的映照：不为取悦任何人而创作。 陈老师用几十年践行了“做自己”：纯粹、诚实，不向任何标准妥协。“我的标准，不需要你承认。”还记得圆桌派听到这句话时的震撼。99.9999%的人做不了自己，因为太难了，总有这样那样、或明或暗的障碍。而陈老师这样的存在，至少让我们在障碍前更有勇气一些：“管你妈的，我就是我！”

【故人陆续凋零 好似风中落叶】开场秋叶仿佛也符合陈老师自我定位的【忧郁】 可他也是有思想的风中芦苇 在动荡的人生中 做成了一个 实干家，一个没有矫揉造作的、诚实的人 —————— 导演或许可以参考《他们在岛屿写作》 不要自我的旁白 就像陈老师说的 那是你赋予的意义 而不是观众想要的 意义 —————— 而我在此地 不知是一生一次的旅行 还是念兹在兹的下半程

这片子的审美和结构都有大问题。过度饱和夕阳红审美，还卡帧的航拍，导演非常自恋的画蛇添足的旁白，让前三十分钟像个B站自媒体充电视频。按传记片追溯一生也没有，按音乐创作阶段用曲子串也没有，大段采访非常浮于表面地强调人物在西方的高地位高评价，生活细节创作细节很少，不知道七年拍了个什么，但好在这个人物的厚重和平淡超群渐渐显出了魅力，属于是蹭了人物的光芒，音乐作品全是背景音乐一首完整的都不放出来，也看不出来记录者本身的浸入和理解，只能说导演运气远大于实力。

观影时我不断想起陈其钢与杜拉斯的区别，陈其钢一直提到人是渺小的，谦卑地面对这个巨大的世界，之前在金国威在十三邀采访中（虽然他出生在美国，但《道德经》对他影响深远）也提及过类似的意思 ，作为中国人，东方哲思还是会渗透到他们的生命体验之中，而杜拉斯，她的个人意识大于这个世界，“我就是天才”，绝不谦卑。非常不一样的人格特质。印象最深的是片中 《江城子》表演片段，民族女高音孟萌的念白真是感染力太强了，闻之让人落泪。

2025 siff 纪录片的故事线和编排了了，但陈其钢老师本人还是一如既往的魅力，“真实自有万钧之力”。

最喜欢的其实是用小提琴演绎二胡那段。我突然间明白二胡这个乐器给我的感受，像一缕烟火的拉扯。在送劲的时候突然拽回，在皮筋超越极限的时刻拉长到更远，像是那枚弹簧无法在恢复原貌一样极限。 这是其他弦乐没有的感受。 其中也收获了不少艺术家人格的思考： 灵感是一种悸动，激发了某种意愿，来进行表达。他并不是一种创作。 这是很有趣的思维方式 要历练而非选拔，一旦选拔必然会走向创作引导和功能性引导的方向。确实是很艺术的思维 在心理上精神上更吹毛求疵，就会更脆弱。癌症的来源就是极度的兴奋快乐与痛苦带来的。人们因为这些情绪而不睡觉，继续做事，因而患癌折寿。 都是很有趣的感悟

独自安静在影院看完 哭的稀里哗啦

电影拍的真的不咋地，只是陈其钢值得一看。

纯粹觉得这个拍片子的 逻辑不清 叙事能力差