桃花扇 · 全部短评

商女亦知亡国恨，歌尽桃花扇底风。

字幕真好看，李香君是一名合格的共产党员，誓死不嫁宁撞头，活脱脱一刘胡兰。

儿女浓情一笔销，桃花扇底送南朝；侯朝宗终究还是个软骨的贰臣

其实看的时候就大概能猜到这片子在当年必然得受到批判。。。。国民党总以南明自比，也是毕竟起点就是驱除鞑虏，还在整反清复明那一套，你说这片子里大段的忠于大明能不让人忌惮吗？况且还是在南京拍的，我想还没忘记渡江战役吧。。。在这里提到南京沦陷什么的。最重要的是，这片子如果是国共战争之前拍，宣扬民族大义，同仇敌忾是应景的，可在新中国后成立不久，一个新的政权急需掌控对全国控制之时，这片显得是多么的“不合时宜”啊。

王丹凤真心的美！

没想到这么老的戏曲电影能让人看的津津有味，随着剧情发展情感起伏或哭或笑或忧愁或哀伤//李香君扮演者真的太美了啊！忍不住截了好多张图，简直惊为天人//道不同不相为谋；生当作人杰 死亦为鬼雄；贞烈的香君，尽管不太赞同这样的爱情观，但是真心敬佩她的气节。//

“十七年电影”中的古装片最值得学习的就是服装！

小时候爱看故事和美女，看的是王丹凤，长大一点儿开始看戏了，于是专门来看李倩影和丛兆桓，来听李淑君，再长大些才知道要看帅哥，终于看到了冯喆……

勉强及格。青溪尽是辛夷树，不及东风桃李花。李香君作为知识女性与青楼名妓的结合体，她并非妇节的受害者，而是主动选择守国节，反衬出明朝士大夫精神上的萎靡与不贞，作为一个女性角色，有明显的男性文人笔下工具人的特征：读岳飞传也要给岳飞名字圈红、秦桧名字涂黑，以至骂筵、以至绝情。近40岁的王丹凤状态上有老相、表演上太苦相，让角色欠缺可爱，守国节的种种举动也因此硬化。阮大铖依附宏光搞事情之前，电影里的人物都有种老派雍容，才思敏捷的侯朝宗、暗中布局又委屈巴巴的阮大铖、青楼姑娘们的调笑，尤其八面玲珑但又能坚守立场的杨龙友，带出了一个疑似丢失可又意外出土的古典中国，人际关系里有份中庸、优雅之美，比后半截的民族对立左右忠奸有趣的多。史可法振臂一呼固然热血，可全片无大场面。侯朝宗抛扇定情，也是美好的相遇

“桃花薄命，扇底飘零”，小时候在电视机上懵懵懂懂看过这部电影，长大后看了多年的昆曲，也是看着《1699桃花扇》从金陵城走出，唱遍国内外。电影剧情经过简化比较精炼，片中演员个个面孔鲜明，连李贞丽最后的一场戏都异常忠贞，呼应凸显了那个“贞”，剧本显然下了大功夫。1963年文革前拍出这样的戏，难得难得。

我觉得戏曲和电影根本有生殖隔离，或者只是作为一种对非物质文化遗产的记录而存在。假如对这两种艺术形式缺乏深刻理解，那一定无法做出很好的结合。程式化的手眼身法步，背离电影的真实化倾向。当然有编导的二次创作，但是调度陷入常规后，对我而言完全丧失可看性。演员在特写下做出可预见的表情，观众内心便失了共情的可能（“演员一哭，观众就不哭了”）。以及又是一个暴露男性软弱的作品，这好像是中国艺术史里一脉相承的人物性格建构。在时代局限下坚守气节的女性形象也不少见，前几年的《柳如是》也是走这个路线。

#电影资料馆江南分馆#国家民族兴亡比儿女情长更加让人动容，等候了多年你中了大清的科举穿了满族的褂衫成为了曾经我们最唾弃的那种人，这些年的情爱终究还是错付了。桃花扇已毁，情分可断绝。

强烈的政治意识与爱情观，让斯人不在是以往的他，便不爱。爱他是因为与他有共同的爱好、志向、理想和处事观，然而，多年后等来的他却已经变了。李香君恨他，恨这个时代，更恨自己。

骂筵一出，酣畅淋漓，为全局最出彩。堂堂列公，半边南朝……后庭花又添几种。东林伯仲，俺青楼皆知敬重。干儿义子从新用，绝不了，魏家种。杜牧说商女不知亡国恨，却不知见此该作何感想。

为了你， 我不能死啊 ！ 为了 你，我死不瞑目！

为什么都拿意识形态说事呢？《桃花扇》本身就是这么一个故事啊！李香君也就是这么一个人啊！

山明水秀、中式园林、昆曲的配乐和措辞优雅的唱词、服道美突显中国风古典美。冯喆、王丹凤也是金童玉女式搭配了。侯方域骨头终究不够硬，想想李香君的守节决心，这一番对比，高下立见。

这应该算是个爱情故事，有气节爱国强烈的美貌女子，死死守着最后的底限，可以不要金钱不要命不要爱情为了心中的民族大义。幽幽怨怨的昆曲唱腔，柔情似水，眼神深深，如汪潭。盼君还，盼君归，盼那太平盛世，

李香君真是英雌豪杰，女人中的女人！老电影朴实无华，没那些花里胡哨的也能感人肺腑。

复社公子、秦淮名媛，如今皆风消云逝，唯有那些诗词歌赋、那把桃花扇、这些美妙的艺术形式永远长存。盒子会始，盒子会终，有始有终；才子佳人结局不落俗套，不是有情人终成眷属大团圆式结局，一番义正言辞申斥，令古今多少得软骨病的文人骚客汗颜斯文扫地。