在那河畔青草青

民歌串烧小史，李宗盛都来客串一下。不讲台词的时候很日本电影，讲台词就瞬间台湾乡土化了。自然保护太说教。

钟镇涛与江玲之恋，略近琼瑶电影。环境保护的主题，略近健康写实。影片在新竹内湾拍摄，富有乡土气息。侯孝贤是从电影工业中走出来的大师，他的早期作品，与台湾电影的传统是有较大联系的。

勉强及格。明写乡村，暗写台北，从台北送来“接地气”的女孩，来自台北的大红大绿张扬追求者，由父亲出面敲定恋爱关系的古风台北青年钟镇涛，从头到尾勉强承担主线的护河运动投射的自然主义（尽管老师的说辞是因为“对人类有用”）立场，都和另一端的纷乱台北构成对比。全片的演员都很自然，跟侯孝贤之后作品有延续性，全片多处戛然而止的散文化处理（诸多课堂上的小玩笑）。

把平淡的乡村生活拍得津津有味，电影里的日常就是生活本身，儿童的乐趣和心思，大人之间的情感和矛盾，都氤氲在缓缓流淌的河畔和茂密的森林间。不被现代扰乱的乡村，饱含纯粹的乡情。在欢乐和烦忧里狂奔，风经过耳畔，不留痕迹，让人感到生活的美好和童年的畅快，又在怀念里泛起淡淡的忧伤。真想住进侯孝贤的镜头里。

侯孝贤是个接地气儿的导演。他多次说过长镜头是来自非职业演员。早期三部（其实可以叫做“阿B三部曲”，致敬一下小津的喜八三部曲）语言愈发成熟，这一部可以自然衔接到《风柜》和《东东》。视点在阿B和孩子之间摇摆不定，生活流故事过分散漫，夹七夹八，进程过半开始环保说教……李宗盛打酱油演乡长。

叙事已不再紧紧跟着男女关系，而变成具有强烈生活写实色彩的单纯叙事故事，以乡下内湾国小以及田园风光景致为中心，乡下国小孩童以及其他底层百姓（老兵、原住民）的生活，以及河川的自然生态才是影片真正所要追寻的重点。大概只是因为商业考量而更多采用了喜剧的方式来呈现。

侯孝贤关于护渔的命题作文 青涩但是已经有了风格的雏形 一直觉得侯是华语导演中最会拍孩子的一个 杨德昌固然也好 但是他还是借孩子来说成年人的困惑 只有老侯镜头下的孩子 才是说他们自己的故事 就如特吕弗 是枝裕和们一般