年轻母亲之家

#上影节第十六场#本次上影节期待值最高的影片，达内作为我十佳导演，或许是我期待过高了。达内一贯的风格应该是在设定背景下便有着强烈的戏剧张力，而这种戏剧又十分恰当克制，但此部的张力却是导演主动的介入，且戏剧张力反而比之前弱了很多。除此之外，达内的片子都是以小博大的，而此部不知为何拍群像戏，反而使得电影没有了以前的魅力。此外，戛然而止的风格在这部也是缺失的让人困惑不解。失望，失望了😒

對白/台詞不知道從哪裡穿越出來的。現在歐洲的主流戲劇都不這麼說話了，太假了，根本聽不下去。假到讓人奔潰。想用台詞推進一切，可離2025年的現實差距太大，有任何年輕人是這麼講話的嗎？每個人都唸了巴政還是念了ENA？太太太假了！！！為了表達一些意識形態的想法，硬是憋出來這樣虛假的劇本。半個小時都撐不下去。這樣的電影獲獎只會讓J右罵的更厲害。可笑呀！

失败的创作转向，孱弱的现实关照。多线叙事并未提升群像的立体性，相反，人物行动的连贯性被破坏，属于虚构的能量被全然消减，而这恰是以往驱动达内电影至关重要的构成。为高效凝聚单幕内的戏剧张力，数次呈现过度用力的舞台式表演，实属本末倒置。

大巧若拙，结构精密如数学：负责任与不负责任的女孩，负责任与不负责任的男孩，负责任与不负责任的母亲，三组关系相互交织之下，达内兄弟给出的已经不再是某种政治檄文，而是更具社会学意义的讨论

这片拿最佳编剧就很让人费解。不代表电影烂，而是实在太标准，四条主角线相互对照，按顺序一字排开，起承转合，ABCD/ABDC/ACBD这么进行轮转叙事。两条线作为原生家庭的互文，两条线作为伴侣的互文，以此表现出这些未婚先孕的年轻母亲困境。大致可以分为三个阶段：四条线的角色引入→四条线的角色困境→四条线的困境和解。而年轻母亲之家作为四条线的“中心节点”，让剧作形成了一个树形结构，仅有少量的交叉，但完全达到不了真正网状的相互交错，第一阶段的呼应完成得相对出色，但之后几条线之间的关系都不痛不痒，本身也相当平淡（领养线的感情相对最充沛）。视听倒是维持高水准表现，大段的手持长镜头在调度和表演上下足了功夫，无配乐环境音的细致捕捉，让全片具备强烈纪实感。无论如何，它太正常，太稳定，这本身就不够契合电影主题。

《年轻母亲之家》把达内兄弟一贯的伦理写实推进到“群像—制度”层级：四位未成年母亲在过渡之家彼此“接力”，楼梯的盘旋、走廊的往返、窗前的迟疑都被手持近景与“尾随式”长镜保留下来；几乎无配乐，环境声做标点，机构程序既托举也规训。人物被安放在一组精密的“责任矩阵”中：负责任/不负责任的女孩、男孩与母亲交叉成不同组合，情节并不追求爆点，只靠一个拥抱、一通回拨、一次在场把成长压实。若挑刺，四联画的对称略显“形而上”，生活的随机与黏滞被抹平了一点，但换来的是社会学层面的清晰：这不是檄文，而是关于再抚育与再分配的案例集。表演维持“生涩边缘”，男性角色退到“情境变量”，最终的情绪释放依然克制——把泪光交还日常。作为达内第十次入围并夺下最佳编剧的新作，它提醒我们：责任不是口号，是一次次不精彩却要做对的小决定。