激情邀约

确实比原版要好看些，给我笑成尖叫鸡了快要。Olivia Wilde还是蛮有导演意识的，通过各种打光、景别、布景陈设，以及人物站位等细节来参与进叙事，并塑造人物的内心活动，也让这个单一密闭空间的故事更像电影了。剧作相比原版也增加了不少改编，同时略带开放性的结局也给这个文本增添了一层多义性。整体上是一次超出预期的翻拍。

性生活、婚姻、时间长度、社会制度、烟对血管的损伤……生理性喜欢、这也喜欢、那也喜欢……我不知道该怎么说。仅故事而言，有些部分是好笑的，我特别喜欢那个蛋蛋枯萎的比喻，去比喻更年期；有些台词虽然有生活感，但是太琐碎了。观点部分呢，理解的人本就理解，看片头“one should always be in love，that is the reason one should never marry.”这句话就够了；不理解的人看了也最多嘴上表达一下尊重，不理解的依然不理解。相爱可能是两台机器中极小部分的两个齿轮短暂啮合，看起来完全配对，其实只有这两片齿轮完全配对，其他部分的齿轮根本咬不到一起，但爱就是会爱的。大部分爱和谎言，或坦诚，也没什么关系。

Olivia Wilde对空间和氛围的调度能力太厉害了，很喜欢玻璃门和窗户之间看似互相隐蔽但实则虚掩的空间关系，用门窗和室内设计讲故事。Angela/Joe代表典型当代美国性萧条中产阶级，Hawk/Pina则相反：exotic、身体解放、甚至被赋予某种神性（同时讽刺意义也很强烈）。塞斯罗根跟miserable and awkward clown这类角色绑定太深了，尴尬强度堪比连看十集The Studio…

室内电影标杆。摄影师疯狂炫技，室内装潢和人物对画面进行了教科书级别的分割，景别紧跟人物情绪。台词仿佛是霍克斯的言传身教，高频信息密度看一遍根本不够。这么高规格的制作还有精彩的故事，太值得一个IMAX格式了。

如果是十年前我可能会只看到一半就鄙夷地关掉，今天我却能笑着慢慢欣赏完。出乎意料的观感体验，以为类似《杀戮》，没想到这么好笑，我觉得挺适合抑郁时看的，无论是前期的笑料还是转折后的深刻，从夸张离谱到婚姻家庭再到文艺收尾，都答出了人生一些不愿启齿的隐秘痛点。人是社会动物，在社会规则下，你在努力做一个卫道士，可当在能够做回动物解放天性的环境中，抛弃伪君子的身份有多快多放松。放下是什么样子，究竟要怎样才能放下，你还记得无忧无虑的样子吗？我们把自己困在过去里，然后归咎于身边最亲近的人。漫长人生的思考就像畅快高潮后的空虚。赛斯·罗根这里的形象居然像查理·汉纳姆，奥利维亚·王尔德很率性地自然老去，爱德华·诺顿怎么一下变成慢腾温和的老男人，佩内洛普·克鲁兹居然这么扛老还跟个小姑娘似的。表演节奏都好。