貂蝉

布景画的都这么好看啊，赵雷演吕布居然没有出戏...舞蹈那段顶拍来自好莱坞歌舞片，李翰祥真时髦。

吕布帅帅萌萌的，董卓扮相也可爱。蝉布一见钟情的纯爱算是现代香港社会“感觉结构”下的改写了。有些唱词颇有趣，最后四句（“司徒妙计设连环，小说夸张史不传。多少美人关大计，千秋不止一貂蝉”）竟有后设意味在（好像也不该太惊奇，本就是章回小说惯例）。

《天仙配》在港公映，好评如潮。李翰祥看准时机，竭力游说当时的老板邵邨人拍摄黄梅调电影。1958年，李翰祥为“邵氏父子”拍摄了第一部彩色黄梅调影片《貂蝉》。（魏君子《香港电影史记》） 我作品中较糟的一部。既荒唐，又幼稚，电影不电影，戏曲片又非戏曲片，不伦不类，非驴非马…… 我的《貂蝉》拍到一半，六先生由新加坡到香港主持制片业务，原因是父子公司出品，被欧德尔领导的国泰公司打得鼻青眼肿，没有一部卖钱的。到后来外埠的片商们竟然把邵氏父子的商标拿掉…… 等《貂蝉》在亚展得奖后，业务由邵逸夫先生主持，他在庆功宴会上才说“我的蝈蝈（哥哥）邨人”退休的消息，我们这些有合约的编导们，事先毫无所知。（李翰祥《三十年细说从头》） 参考：王知无《香港电影竟如此丧心病狂01》

内地戏曲电影《天仙配》在香港大获成功之后，邵氏公司随即派出李翰祥拍摄《貂蝉》，不仅打破了香港国语片的票房纪录，而且还让黄梅调电影成为邵氏公司的主打类型。改编自《三国演义》中《凤仪亭》一段，李翰祥对“味道”的理解与追求，让片子形成浓郁的中国画气质。貂蝉通过种种心机与算计夺得了在男性群体之中的话语权，捉摸不透的心态让她最后选择不刺杀吕布的动力也变得扑朔迷离，是真爱的出现，还是对未来长远的打算，貌似不得而知。全片从头唱到尾，这种黄梅调电影，好像已经随着时代的远去而逐渐死去，不能被未来的观众所接受。

李翰祥受到内地戏曲电影《天仙配》启发，说服公司出资拍摄了邵氏黄梅调电影开山之作的《貂蝉》，成色只能算中规中矩，浓眉大眼的林黛本身与貂蝉货不对板，赵雷则是英俊有余威武不足，倒是罗维这厮演起奸人有板有眼。此时的邵氏还连个像样的片场都没有，所以本片几乎没采用实景，而是将远景通过绘画接顶，根植于中国宫廷和园林建筑的美学概念，倒也营造出一种鲜活又不艳丽的典雅，尽管还较为粗糙，这也成为日后李翰祥古装大片调度的基础。拍摄本片时恰逢邵逸夫夺权，于是通过某些关系让《貂蝉》在亚洲影展中拿了几个奖，李翰祥对此嗤之以鼻，他认为这部质量较糟，电影不电影，戏曲不戏曲，不伦不类，非驴非马，拿奖简直莫名其妙。