关于我家的一切

他们为了生存辛苦劳作，战争中甚至顾不上饥饿，身边亲人一个一个离去，有时候一下子离去一堆，从战场回来孩子们却不认得自己…作者平静地讲述着这一切，画面几次令全场大笑。正是这种令人感动的坚韧，让我们的父辈活到了今天。第一次在黏土动画中看到作者手入画成为一种有趣的“出格”叙事方式，大手抚摸着奶奶的小手的画面令人动容。#BJIFF2022 No. 2

定格动画的独特魅力，可以把欢乐和痛苦随时转换，导演的手成为另一种连结。第一次见面，我给你摘花，你给我个心形的水波。我们创造了天堂，而他被埋葬在天堂。一个人并非来自一个国家，而是来自一个童年。

#十二届北影节06# 本届北影节看过最佳的电影，最温馨的故事。毛毡定格弱化了朋友死亡、子女夭折、战争的血腥，保留对事件本身的“记录”，呈现一部丰富的家族编年史及移民史。一代移民的劳苦、女性的负担、现实生计的困难，表现得很准确精炼。最后，毛毡人物和真人的互动及照片的运用是一种新的表现技法，眼前一亮。

#12th BJIFF# 前获2022安纳西动画节长片竞赛评审团奖。可以算是一部“动画纪录片”（对口述史和档案的再现，对动画制作过程的暴露）。“后记忆”的家族史与二十世纪初意大利-法国历史的有趣对话。“手工”尤其是“艺术家的手”的机制曝露，以及导演插科打诨式的“乱入”评论，对潘礼德式的“手作”动画方法是一个发展，同时也借用了很多散文电影媒材拼贴及声画关系的技巧，为影片增添很多趣味。

4.5 打破粘土的比例和叙事的节奏，甚至打破代际的不可能性，把历史的“果”植入到“因”当中，形成机制的暴露，达到幽默与陌生化的目的。暴露是一种自觉，暴露是一种方法。预感今后的电影，如果想要更接近现实，很难不带有某种纪录的属性，无论是与其他什么类型嫁接在一起，问题是怎么嫁接更巧妙。很有趣的尝试。

娓娓道来，相当动人。动画+口述纪录，既能实现现实难以再现的重访与浪漫，手工的创作又和父辈祖辈们谋生养家的历史相接续，同时让作为引介人和创作者的“我”的讲述不会显得突兀而是成为亮点、幽默和动人之处，真正融入进家族回忆去讲“我家的一切”。定格的停顿特质特别适合营造回忆的不连续顿感，也给了感情生发的缝隙空间。[230513]｜3100

很优秀。导演很有想法，总能用一些简单的趣味（真人+黏土人偶的互动、打破第四面墙）引爆全场笑声。但它本质是一部现实主义题材的自传体定格动画，所以走向是越来越沉重的，一如生活本身。制作是真精致，质感无敌，而且由于人偶身上细节（比如衣服褶子随动作的起伏）太逼真导致有段时间我怀疑我在看CGI 3D动画……不过仔细想想，愚笨如我怎么就没意识到定格动画本来就是最真实的动画嘛。

开头通过手工制作的纸箱小屋的不断更替来形容搬家，在此之后也将纸皮当作木材，成为角色们工作的一部分，导演充分利用了生活中随处可见的物件，给故事赋予了一层轻松幽默的氛围，也让其中的浪漫逐渐渗透出银幕之外。黏土动画和真实素材不断更替，并采用旁白的形式达到口述历史的效果，充满了创作者的自传性色彩。Cesira认识Luigi的那一天，路人逐渐消失，他们的眼中只有彼此。他爬上山丘，用镐子弄下一朵花，随风飘在了她的发梢。她打了个水飘，湖面呈现出巨大的爱心。不用一句台词，二人的感情便由此开始。其中不乏许多对于战争的批判与反思，农民听话且容易满足，一战的阿尔卑斯战役，二战的意大利进攻法国，受伤的永远都只有普通人。主观视点的“我”作为真人，采访对象的Cesira却是黏土，或许可以理解为一切并非发生在当下时空，仅仅只是回忆一场。

通过手工技能搭建一个极具创意的粘土世界，与自己的祖辈实现共时性的跨时空沟通，记录珍贵的家族回忆史料，然后以一家人的血脉起誓，继续“默契”而平和地活着。粘土道具做得精致有趣，导演和人偶的互动兼具口述史采访的专业问答力度与家人之间的放松诙谐，但是人物捏得太像，令我非常脸盲。在战争对灵魂的入侵之下，在饥寒交迫的贫困环境中，在死亡变得像例会一样日常的时期里，人们还是那样活着，还是会摘一朵白色的雏菊别在所爱之人的发梢，还是会听着音乐哼唱起舞，还是会用巴掌去拍死讨厌的嗡嗡叫的苍蝇，像解决掉他们一生中所有的麻烦那样。也许处理困难、克服逆境都是人的本性，所以人的眼神，是天生会循着苍蝇的声音去吗。劳碌流徙的祖辈人生，战争亏欠他们太多。喜欢那句“人的来处不是某个国家，而是他的童年。”而是我的童年。