一代妖后

天桥那段好评，流连之处，饱含深情。如果说《梁祝》为代表的黄梅调影片以绛色山水般的布景、十八卷轴式的构图经营着李翰祥古典文人式的文化中国，那这段就是用快速剪辑勾勒出《清明上河图》（散点透视）般的庶民生活里的文化中国。

最喜欢这个时期的刘晓庆，这几部（还有《火烧圆明园》《垂帘听政》《大太监李莲英》）把慈禧太后演活了。关于中国古代宫廷的电影电视剧，我看得不多，但刘晓庆的慈禧系列在我有限的经验中很特别，让我想起委拉斯凯兹的画《教皇英诺森十世肖像》。记得有人剖析过，中国的元首像为什么都是扁平的、像波普艺术，无深度，没有通过肖像呈现出帝王们畏惧、权力与欲望、荣耀的杂合体。在刘晓庆的慈禧身上隐约窥视到了这一点。另外，这个系列的历史剧在画面、情节和色彩、氛围上，都质朴简约，毫不夸饰。

这部电影可贵地拍出了那种华美粉饰之下的陈旧和破败，让人不再为了呈现出的庄严美感而啧啧称赞，而是会隐隐不舒服于盛幕之后的斑驳与行将就木，难以言喻的年代感跃出银幕浸入人心。三部曲中与史实脱离最多的一部，也是艺术改编最夸张的一部，把慈禧的角色全面矮化，完全刻画成了一个既浅薄降智又阴险残忍的矛盾变态形象。剧本也好似为了贴合三部曲末作的情感主线，显得单薄、畸形、病态，像上了年头的烛台仍然炯炯燃烧照耀在昏风中飘零的枯黄书页。李岩老师京剧出身，拿腔拿调的表演自然舒服，演得生动深刻，可来演安德海总觉得有点牺牲了。皇后阿鲁特氏选角表演都好，高级的长相，清冷的面庞上述写了命运的故事性，像一个倔强的女孩，滑落泪水的眼睛里是任何一个时代都不会过时的高傲与坚强。

虽说，李翰祥的个人风格偏好使故事的野史奇谭感更为突出，也就是热评所云更像一位说书人而非导演，但对比其港产邵氏时代诸影，你还是可以很明显地感受到，大陆演员群体更为内敛细腻心理深度的正统表演方法相当程度“遏制”了导演向野趣摆荡的幅度（当然彻底扭转是不可能的），增强了历史叙述所应有的厚重感。其中刘晓庆的气场尤其强大——谁能让巩俐意外失色？谁又能让训子桥段中的陈道明只配后脑勺对着观众？一代妖后刘晓庆！当然陈烨也很好，端正贤淑，慈爱仁和，绝代东宫！最后关头还能颠覆自己的刻板印象，凭先帝遗诏训斥慈禧妄为一节几乎就是情绪爆燃独角戏，使观众一度希望东风终能压倒西风。当然史实所限不允许……可惜太早息影远嫁澳洲。