燃比娃

三颗星给技术展示，多种画风的尝试（手绘、剪纸、刺绣、定格），以及配乐和音效都挺成熟。但剧本太薄弱，主创尚不具备长片叙事能力。

羌族神话宣纸版。野孩子乐队的原始吟唱萦绕耳畔，丛林奔跑的蒙太奇段落浓缩人类文明进化史，整体观感如同深夜的篝火，暖了眼睛却困了神经。旁白文本生硬，叙事架构单薄。继续努力！

三星半。影片改编自羌族传说，通过猴子追寻火种的故事，反应灵长类如何进化成人。导演李文愉使用大量国画技法，结合母系氏族的独特视角，绘制出颇具想象力的画面，与上美那些优秀的作品一脉相承。富有民族特色的配乐，也让视听充满了趣味性。略显美中不足的是旁白过多，完全可以精简聚焦在视听本身。

苍白，空洞，一个三两言便可讲完的“东方普罗米修斯”传说，在缺乏有效戏剧改编支撑下，硬靠大量眼花缭乱、材质杂糅、美其名曰“风格化”的片段填充时长，营造出时刻彰显着民族图腾色彩的意识流观感，实则更像兰花烟抽多了而产生的致幻效果，加上动画本身丢帧拖帧影响，实在昏昏欲睡。更疑惑的是配音考量，作为一部深耕羌族文化的独立动画，为何选用声线格格不入的汉人演员来配普通话？是羌语声优难寻？还是预算有限无法做双语？还是出于普适性和商业性的妥协？阿勿巴吉一角似乎也并没完整到、复杂到需要周迅的音色来诠释吧？杨皓宇温吞的旁白也实在不像是眼前的那只灵动小猴在追忆往昔。配音问题本想在路演场委婉提问导演，奈何因张佺老师的出席，发言机会全给了前排业内的KOL，当然好在有野孩子的音乐加持，配乐方面还是足够精彩

寻火民族志，在中端摇摆不定地在找家的概念、然后真正到了故地之后的美术展现很惊艳，但情节比起画面确实凑数成分太多，可以再多点或者再少些，没必要一板一眼地在后半段再介绍起因，也没必要在前段就早早点上睛（而且其实多少能通过对留白的联想想到的内核，这么明白还费功夫反而有点像画蛇添足），把私人的视角和宏大的情感分开反而会比较好做也让人代入吧。不过技术力就是还是蛮值得赞叹，希望能看到国内有更多这样的动画作品～

是个好东西👍 没带多大期待来的 剧情确实有点云里雾里了，但看到这个画面真的……惊喜惊艳！市面上很难看到这种动画类型，太……艺术了。导演有无数脑洞，都以出人意料的方式实现了：个人非常喜欢的用莫比乌斯环和星座表现迷路和找到路的方式，刺绣的动画表现鲜艳的花朵的绽放，有一段看起来有点抽象的像是油画还是沙画质感的动画正好能表现主角模糊的梦……全是惊喜。最后激烈战斗的片段用了非常极致（和实验）的画面和声音，没想到能在大屏幕上看到这种画面，配音配的也好，情绪好饱满，像是达到某种“通感”，很奇妙的观影体验。

非常“作者向”的长片动画，整体气质更接近诗电影和民间叙事的结合，而不是主流商业动画。以羌族神话“燃比娃盗火”为核心，它和希腊的普罗米修斯神话有某种遥远呼应，但落脚点明显更东方、更内省。杨皓宇娓娓道来的解说是故事的引导者，不过抛开他的声音，其实更接近默片——情绪和故事高度视觉化，与儿时的上美影相比，它明显更“野”一些，线条更松更带速写感，构图大量使用空白与飞白，情绪张扬、原始。看得出导演更看重“势”，敢于在画面上做形式探索，对艺术性是加分的，对主流观众的观感则可能显得“粗”和“怪”。

呈现上确实相当独特，并有一种在AI之争、“大厂”骑着观众傲慢的背景下更难能可贵的匠心。印象最深刻的是在一次次追逐里，不同种动物的高度切换；以及用极简的方式体现角色的成长和进化。但相对来说，故事、叙事观设计还有相对混乱的对白语言使用都不免拖了后腿；两位明星的献声虽然是值得肯定的加持，但难逃将人拉回如《动物世界》那般文教节目旁白的感觉。

有点意外的是宣纸手绘在某种意义上并不完全算是噱头，宣纸的纹理和水墨的风格搭配，在发光的银幕中竟然有种洞穴壁画的效果，而洞穴壁画本身的作用就是记录，反倒契合了这个带有雾蒙蒙回忆的神话故事。但这也使旁白和台词成为了非常不需要的存在，更不用说那些腐烂的文字始终弥漫着一股故作深沉的铜臭味