伤逝

通篇男主内心独白，配乐诗朗诵范儿，影像化改造比较一般，频繁推拉叠化。不过鲁迅原著的故事还是有趣且毫不过时的：内心高冷的矫情病男文青+揭不开锅也要养宠物狗还敏感爱哭的女文青租一开间共同面对柴米油盐窘迫生活的故事，精神伴侣终将被生活压垮。汪星人演技了得，幻觉镜头有点意思

影片的视听语言同17年电影相比较为新颖：用到了写意镜头比如展现两人表白时候的鸟语花香；男主角想象子君死亡的心理蒙太奇；雁南飞式的主观摇镜头展现人物眩晕的状态。影片另一个特点是用大量的旁白串联两个时空，剧情推进、矛盾冲突和时代背景也多是由旁白揭示的，这样的处理会使得人物心理更加饱满、时空串联更加清晰，但是也会牺牲一部分影像的魅力。对于感情关系的刻画，两人缺少互动，男主角单方面的情感很饱满，但是另一方向上（女主角对男主角的感情）却十分缺失，仅仅是展示子君被房东太太吵、抛弃鸡和狗后闷闷不乐等事。这样的做法虽然会模糊两人的关系，但是男主角对于女主角的感情就是这样模糊的，不然也不会造成死亡的悲剧，所以对于观众或是对于男主角，这一单方向上的感情体验是相同的，同时也是契合主题的。

水华导演纪念鲁迅诞辰100周年之作。1、忠于原著加上了丰富补充：风格符合原著细致严谨，质朴深沉的艺术风格。逛庙会的篇幅大幅增加，描绘出20年代初社会下层人民生活图景，勾勒出典型社会环境。不加一句台词以枯藤老树昏鸦衬托环境的悲凉。细节处的缠毛线的手传递出细腻感情，也象征“崩坏”。2、民族风格：极富古典传统诗词美学的写意色彩。大结构上四时交替，映衬着爱情关系的变化，“伤逝”最终在春天结束，传达物是人非的感伤。景物对照内心世界，心理时空和自然时空形成统一，“比兴”手法。3、小结构上情景交融，如求爱时窗外藤萝的颤动象征心灵的微颤，一对黄雀起飞影射心慌等。这是典型景物中的典型心态。

惊呆了，华语电影史上竟有水准如此之高的时间-影像。几乎完全以转身，面向，目光，颦蹙，加上时间伸缩术般的变焦，构建出追忆和悔恨，像《马里昂巴德》和《莫里埃尔》。 （子君在画左被父亲训斥（回忆），子君向右转头离开（现在），子君离开但迎向父亲，父亲训斥，戏剧中的娜拉向左迎上来，与子君汇合。） 轩窗从黑暗中浮现，人物被黑暗包裹，像是从地狱中来。结尾开口呼唤子君，闭口说出“世上本没有路”。这幽冥之言，永远浮于影像之上。