喜怒哀乐

四人四色，妙趣横生。数不完的聊斋，拍不尽的客栈。胡金铨最好看独一档，二李次之，白景瑞最末。

《喜》诙谐盏鬼，几有意思；《怒》客栈困局，胜在节奏；《哀》动之以情，晓之以理；《乐》循循善诱，说教无趣。

四个篇章光看主创的名头就能凑齐一整部六七十年代台湾电影史了，但是拆看来看又都只是独立的小品，贴近主题之外又都少了点余味，风格上更像是日本志怪片的台配版，唯一的惊喜是胡金铨拍了个《龙门客栈》的姊妹篇。

胡金铨《怒》，黑暗中仨人打斗想起京剧《三岔口》，原来就是这故事，胡金铨选的演员都是新人替李翰祥省钱，賊婆是京剧演员出身，这是她第一部电影，胡金铨指导她减掉京剧里琐碎的肢体和语言，而别的演员分不清时装戏古装戏差异则要求增加不懂的动作，

四个小故事串起来的电影，水平可以说参差不齐。胡金铨的《怒》和李翰祥的《乐》最好。尤其是胡金铨的《怒》，改编自传统戏曲《三岔口》，节奏紧凑，质量上乘。陈慧楼饰演的黑店掌柜相当出彩，让人想起《空山灵雨》和《山中传奇》里他的精彩表现。其余三部，《乐》改自《聊斋》，亦颇有《聊斋》风味，人物对白和举止还兼有民国时代的气息和特色，可看做民国文化遗存；跟前述两部比，《喜》有点相形见绌了；而《哀》简直就是瞎胡闹。总体6分吧。

1960年代台湾的四大导演。白景瑞的《喜》，默片的一聊斋桥段，很日式，略为简单庸常。胡金铨的《怒》，一眼明了的封闭客栈元素，京剧板眼锣鼓经敲打配乐太贴合了，完全就是古典戏剧式的传承。胡金铨在小空间的动作戏场面调度真是厉害！李行的《哀》，这个倒更像是怒，大有上世纪60年代日本恐怖片的影子，立意过于简单。李瀚祥的《樂》，改编的几则《聊斋》，故事完整但也是简单的寓意，几处叠影多重曝光的运用相得益彰。7.6

四个故事的主要共同点，是基础剧情都发生在一所宅院里，少有外景戏份。这种典型的小场景小成本操作，非常考验制作团队对场景的调度和节奏的把控。

四个故事都用了传统的重复手法来递进或转折。主题上一、三比较有说头。一是书生与颜如玉，读书是手段，而书生在这里意外发现了新的手段。风格夸张谐趣，反差体现人性因果等。三形式上比一略单调，讲仇恨的化解，爱可以“填空”但还不足以消除仇恨，最后是融汇了时空与人，更宏大深刻的无常与共情之感。

7.5，国联的古装集锦片，除了胡金铨，其他几位都在拍《聊斋》或者在说跟《聊斋》有关的故事，老胡的《怒》还在把玩他最喜欢的客栈封闭空间的停打停调度，基本是个简易版的《大醉侠》或《龙门客栈》。李行的《哀》很像后来拍的《秋决》，关于复仇和执念，情绪感染力不错。李翰祥的《乐》是最标准的聊斋（改的王六郎），发力在布景上，水车磨坊构建的古代农家环境比拟上人鬼之间忘年之情，别有韵味。最惊艳的还是白景瑞的《喜》，用默片的方式拍出了怪谈故事的玩笑感，既有点阴森，又很显诙谐，特别是一些略带搞笑的电子音效和音乐的运用，别具一格。个人喜欢程度喜>乐>怒=哀。